2021西北民族大学新年音乐会秉承着高雅与普及并存的理念，曲目选择上形式、体裁丰富。包括作曲家赵季平先生的音乐小品《高原舞狂》和悉尼交响乐团和中国国家大剧院联合委约的《第二琵琶协奏曲》，作曲家刘文金先生创作的二胡协奏曲《长城随想》三、四乐章，王登渤作词、西北民族大学音乐学院赛音院长作曲的原创京歌《大戏台》，钢琴之王李斯特《第一钢琴协奏曲》，乐圣贝多芬 D小调第九交响曲“合唱”第四乐章。为了纪念贝多芬诞辰250周年，以此次演奏贝多芬的《d小调交响曲“合唱”》向这样一位伟大的音乐家致以最崇高的敬意。此次新年音乐会邀请着名指挥家、中国音乐家协会副主席、上海音乐学院教授张国勇先生执棒，上海音乐学院董超助理指挥，徐晓英、牛莎莎、王冲、关致京献唱，西北民族大学交响乐团联合兰州交响乐团与西北民族大学合唱团联袂演出。

　　二胡协奏曲《长城随想》(片段) 演奏：郑颖演奏：郑颖　《长城随想》的旋律、节奏带有浓厚的民族韵味，但作者并没有直接取材于已有的民间音乐素材，而是把民间歌曲、民间器乐、戏曲、曲艺等等方面的音调素材很自然地糅合在一起，形成自己富有民族特色的独特语言。在结构上，注重中西技法的融合，巧妙地把西方协奏曲四乐章套曲的体裁形式与本民族的音乐结构发展手法结合在一起，通过展衍、变奏等手段推动音乐向前发展，并形成崭新的民族风格。

　　全曲4个乐章：关山行、烽火操、忠魂祭和遥望篇。第一乐章乐队奏出宽广雄伟的歌颂长城主题，以独奏二胡深沉庄重的叙述性旋律，倾诉作者面对巍峨长城浮想联翩、心潮起伏的爱恋之情。第二乐章乐队音乐悲壮而有战斗性，与二胡刚柔相济的音调旋律结合，表现中华儿女在烽火硝烟的战争年代为保卫长城而浴血奋战的情景。第三乐章在乐队模仿古钟回荡、山川悲鸣的音乐背景衬托之下，二胡主题由肃穆含蓄的基调逐步发展为豪迈激越，气动山河。第四乐章二胡变化再现第一乐章主题材料，接以舞蹈性的旋律，尾声变化再现了激越宽广的长城主题。

　　《第二琵琶协奏曲》(片段) 演奏：杨帆演奏：杨帆　《第二琵琶协奏曲》是作曲家赵季平在1980年琵琶协奏曲《祝福》之后创作的又一部琵琶和乐队作品。《第二琵琶协奏曲》是悉尼交响乐团和中国国家大剧院联合委约的作品。于2013年在悉尼歌剧院音乐厅世界首演。该作品采用了苏州评弹的音乐元素，在创作意义上并没有拘泥于西方传统协奏曲结构，而是采用单乐章的形式在思想和情感诗意的表达上做更多的探索。以凝练的音乐线条，舒展的和声气质激发听众丰富的想象力。

　　这首琵琶协奏曲不像西方传统意义上的协奏曲，没有柴科夫斯基第一钢协的气势澎湃的开头和令人激动的结尾，没有拉赫玛尼诺夫钢琴协奏曲那样大段的独奏乐器技巧类的华彩乐段，也没有大部分协奏曲中独奏乐器同乐队明显的竞奏模式，却有着浓厚的中国韵味。以苏杭地区的评弹音乐作为主要素材，大提琴慢且平静的开场，琵琶进入后，曲子逐渐由慢变快再回到慢板，最后在平静中结束。

　　京歌《大戏台》(片段) 唱：马少敏 姜肃泉 京胡：姚利 鼓师：吴焕东京歌《大戏台》

　　演唱：马少敏 姜肃泉京胡：姚利（特邀）

　　鼓师：吴焕东（特邀）

　　多少年寒暑往时光如梭 大戏台弦歌起冬夏春秋看梨园春色艳 氍毹荣光 收眼底看山川春潮涌 万千气象竞风流身姿曼舞舒广袖 秦音一吼了千愁台前幕后多少事 无限艰辛语还休世间悲欢爱与恨 低吟浅唱泪双流小小舞台大宇宙 银屏奇葩占鳌头弦歌一曲多少载 板腔婉转又回眸艺坛妙音声不绝 共襄盛事携手共进大戏台上再饮庆功酒《第一钢琴协奏曲》第一乐章 (片段) 演奏：扎西措《第一钢琴协奏曲》第一乐章 李斯特 曲演奏：扎西措　《李斯特第一钢琴协奏曲》是李斯特两首钢琴协奏曲的其中一首，《李斯特第一钢琴协奏曲》，降E大调，作于1839年，1855年2月17日在魏玛的宫廷演奏会上，由李斯特演奏钢琴，柏辽兹指挥首演。共4个乐章。

　　第一乐章庄严的快板，降E大调，自由的奏鸣曲式。一开始就由乐队的华彩强有力地奏第一主题，钢琴以富于华丽的乐句承接。自颤音起以音阶方式急速上升而结束华彩后，小提琴又重现第一主题，钢琴承接。单簧管优美的旋律引出第二主题，双簧管承接，接着是钢琴与小提琴对话展开主题。发展部，乐队强有力地奏第一主题，钢琴以这个主题动机作华丽而有效的半音阶性下降。主题在管乐器有一段华彩后，改由弦乐又有一段华彩。再现部钢琴以琶音纠缠，不再现第二主题，直接以钢琴半音阶性上升而结束。

　　第二乐章稍似慢板，B大调，低音弦乐装上弱音器，充满表情地表现这个乐章的主要旋律片断，装弱音器的第一小提琴予以反复。钢琴展开夜曲型的旋律，发展成华彩，弦乐然后又是大提琴接替，钢琴与大提琴有应答。然后钢琴华彩，长笛吹出优美的副主题，由单簧管、双簧管、大提琴、单簧管传递。

　　第三乐章活泼的快板，降E大调，相当于谐谑乐章。这一乐章巧妙地使用了三角铃，所以有“三角铃协奏曲”的名声，先是三角铃与弦乐应对，钢琴以谐谑的随想加进来，长笛以颤音动机纠缠。然后钢琴华彩，转为生气勃勃的快板。

　　第四乐章生气勃勃、雄壮的快板，降E大调，以木管乐器为主体，雄壮地奏出这个乐章的主题，铜管有力地奏第二乐章的大提琴动机，钢琴给予华丽的应对。双簧管在钢琴动态上奏长笛在第二乐章中展示的主题。木管乐器重新发展这个乐章的主题，钢琴以谐谑方式加入后提高速度，进入更快再进入急板而结束。

　　李斯特《降E大调第一钢琴协奏曲》作于1839年。整首乐曲在结构上非常紧密而周详。但是各乐章的构成又都非常自由。这些特色，也许正是李斯特被世人视为是一个标准的“交响诗作曲家”的缘由。

　　第一乐章，庄严的快板，降E大调，4/4拍子，自由的奏鸣曲形式。一开始就以全乐队的合奏强有力地呈示出第一主题，然后由钢琴以富于华丽技巧的乐句来承接。随后，钢琴奏出的第二主题柔美动听，颇似奏鸣曲的副歌部分。两个主题经过交织反复后，速度逐渐减慢，直至乐章结束。

　　《d小调第九交响曲》第四乐章 领唱：徐晓英 牛莎莎 王冲 关致京《d小调第九交响曲“合唱”》第四乐章 贝多芬 曲领唱：女 高 音：徐晓英（上海歌剧院）

　　次女高音：牛莎莎（中央歌剧院）

　　男 高 音：王 冲（国家大剧院）

　　男 低 音：关致京（国家大剧院）

　　合唱：西北民族大学合唱团d小调第九交响曲（Symphony No.9 in D minor op.125 作品第125号），是德国作曲家路德维希·凡·贝多芬在1819至1824年间创作的一部大型四乐章交响曲。因其第四乐章加入了大型合唱，故后人称之为“合唱交响曲”。这部交响曲被公认为贝多芬在交响乐领域的最高成就，是其音乐创作生涯的最高峰和总结。该作品于1824年5月7日在维也纳首演，即获得巨大的成功，雷鸣般的掌声竟达五次之多。

　　这部交响乐构思广阔，思想深刻，形象丰富多样，它扩大了交响乐的规模和范围，超出了当时的体裁和规范，变成由交响乐队、合唱队和独唱、重唱所表演的一部宏伟而充满哲理性和英雄性的壮丽颂歌。作者通过这部作品表达了人类寻求自由的斗争意志，并坚信这个斗争最后一定以人类的胜利而告终，人类必将获得欢乐和团结友爱。

　　从作品的酝酿到完成，第九交响曲倾尽了贝多芬数十年的心血，是其音乐生涯的登峰造极之作。全曲从头至尾的演奏时间至少需要一个小时以上，但并无任何冗长拖沓之感。