三校青年学子同上一节音乐思政课

　　1963年，26岁的上海音乐学院声乐系民族班的藏族姑娘才旦卓玛，第一次站上了“上海之春”的舞台。她有些紧张，但一开嗓，清亮的“唱支山歌给党听，我把党来比母亲”却震惊四座。从此，《唱支山歌给党听》传唱大江南北，成为经典。

　　58年后，才旦卓玛受邀重回“上海之春”的舞台。在5月10日“上海之春”国际音乐节闭幕演出上，获颁“特别荣誉奖”的同时，也再度唱响这首红色经典，感动了无数人，包括现任上音院长廖昌永。“才旦卓玛老师是我的前辈，她让我们上音人丝毫不敢忘记肩上的责任，为新人搭建舞台，培养出党的文化人才。”廖昌永说，上音在本届“上海之春”国际音乐节主办的演出中，都把舞台的“C位”留给了优秀青年人才，坚持高校立德树人的宗旨，打好顶级艺术高校四大“服务牌”，用实际行动庆祝建党百年。

　　服务重大主题
　　青年学子唱响百年赞歌

　　今年将迎来中国共产党建党一百周年。上音党委书记徐旭介绍，学校党委从去年开始就启动了重大项目创演的整体策划，已经和即将推出“2+5”部重大原创作品，同时，“我们还针对学生群体发布了迎接建党百年创作作品的征集，号召大家积极创作；针对各个系部，鼓励同学们结合自己的专业特色，融合党史学习来编排一些优秀的剧目。”

　　本届“上海之春”，上音的首场主办演出是《中国经典管弦乐作品专场》音乐会，特别安排在了5月1日举行。“这也正是系部响应号召，管弦系以自己的专业特色，围绕红色管弦乐作品策划的一场大型演出。”徐旭说。

　　当晚的演出，在慷慨激昂的《红旗颂》旋律中开场，随后一批经典管弦乐作品先后奏响，包括小提琴协奏曲《梁山伯与祝英台》、交响组曲《白毛女》选段、芭蕾舞剧《红色娘子军》组曲选段等。管弦系主任刘照陆说：“这次的曲目选择，我们是有深刻思考的。像《红旗颂》，由上海作曲家、上音校友吕其明创作，1965年在“上海之春”的舞台上首演，如今是中国人最熟悉的旋律之一；选择《白毛女》和《红色娘子军》，则是因为这两部作品有着重大承载，比如《白毛女》，是在毛主席延安文艺工作座谈会之后，中国共产党第一次抓文艺作品创作诞生的作品。”

　　上音的另一大重要演出——联手复旦大学和上海交通大学三校合演的新时代版《长征组歌》，成为了大家关注的焦点。5月4日晚，这场被第37届“上海之春”国际音乐节列为“五四青年节”特别演出的节目，演出阵容强大：上海音乐学院合唱团70人，上海音乐学院交响乐团98人，复旦大学学生合唱团38人，上海交通大学交响乐团25人，三校两百多位青年学子通过《长征组歌》共学党史，“走好新时代的长征路”。

　　“同上一节思政课，是上海的一次创新。”廖昌永说，“我们希望新时代版《长征组歌》，能让这些年轻人在第二个一百年，接过前辈们的旗帜和接力棒，让我们的国家更好。”

　　服务国家战略
　　打造长三角艺术共享平台

　　国家如今大力提倡美育，作为中国最知名的艺术高校之一，上音也被公认为上海乃至长三角地区的“美育领头羊”。在本届“上海之春”，由廖昌永首倡设想、成立才四个多月的长三角区域音乐教育与艺术产业发展联盟，已经迅速交出了第一份成绩单。5月5日晚，作为本届“上海之春”国际音乐节的重要参演节目，该联盟专场音乐会在上音歌剧院举行，包括上音在内多家长三角院校登台献演。这也是上音深入贯彻2020年8月习近平总书记在推进长三角一体化发展座谈会上的重要讲话精神，主动拥抱国家战略、积极推动长三角成为文化产业的世界级城市群的重要举措之一。

　　去年12月，上音牵头，联手长三角区域内包括专业音乐院校、综合性大学音乐学院以及音乐家协会、中国上海国际艺术节、“上海之春”国际音乐节等在内的16家单位，成立了长三角区域音乐教育与艺术产业发展联盟。今年的“上海之春”国际音乐节，也成了联盟成员共同展示艺术造诣的第一个国际舞台。这场音乐会，上音作为东道主，邀请了联盟中的南京艺术学院、浙江音乐学院、温州大学音乐学院、安徽师范大学音乐学院一同登台，为党的生日放歌，为祖国的繁荣点赞，为长三角的发展欢呼。

　　“这个联盟正在打造一个音乐艺术的共享平台。”上音党委书记徐旭说，“共享内容包括演出剧目共享、人才共享、师资共享等。此外，上音歌剧院还可以作为很多长三角地区优秀剧目的‘出海口’，走向国内国际重要舞台的首演基地。”

　　服务人才培养
　　给校内外高精尖人才搭台

　　“上海之春”国际音乐节从创办之初，就以力推“新人新作”为己任，无数名家、经典从这个舞台起步。而上海音乐学院作为“上海之春”的最重要力量之一，更是源源不断地往这个造星舞台输送青年人才——除了坚持本校的精英人才培养模式，上音还将视野扩大到全球，为中国艺术歌曲的普及和推广，建设人才资源库。“学校的职责还是培养人，我们是‘生产’单位，生产作品、生产人才。”廖昌永说。

　　5月6日，2021上海音乐学院“登峰人才计划”优秀学生专场音乐会在上音歌剧院举行，包括刘铭、雷羽、吴喜悦等在国际国内获得大奖、已小有名气的上音青年音乐表演人才登台，展示了上音在创新高水平人才培养模式方面的成功。

　　上音方面介绍，2018年学校根据“双一流”和高水平大学建设要求，制定、启动了“登峰人才计划”。顾名思义，这项计划旨在选拔一批在表演专业方面有突出表现且具备巨大发展潜力的学生。学校为入选计划的学生设置了“一人一册”的培养方案，采取灵活的教学管理模式，并给予专项经费支持。

　　而5月7日举行的“廖昌永与第二届中国艺术歌曲国际声乐比赛获奖者音乐会”，则是上音培养人才的另一种模式——作为有世界影响力的音乐高等学府，上音通过艺术歌曲团结和锻炼着更多的院外优秀人才。

　　这场音乐会上，备受观众欢迎的廖昌永只登台表演了两首曲目，将舞台“C位”留给了青年人——获得声乐比赛一等奖的意大利博洛尼亚音乐学院学生王子祺以及其他获奖选手，在这个舞台上展示了自己的实力。“这场演出最大的亮点，是我们有更多的学生参与到中国艺术歌曲的研究和推广队伍当中来。”廖昌永说。

　　服务社会公众
　　音乐思政课走出象牙塔

　　上音近94年来的定位，也就是蔡元培、萧友梅、黄自等先生当初确立的上音的使命，“养成音乐专门人才，一方输入世界音乐，一方从事整理国乐，期趋向于大同，而培植国民美与和的神志及其艺术”，始终没有变过。“上海之春”期间，上音的音乐开放周、乐评大赛以及上音的作品、人才，都成为上音人走出象牙塔、沟通社会公众的桥梁。

　　因为疫情，本届开放周的活动采取了向单位团体、大中小学定向开放的形式，给孩子做好美育引路人，给青年艺术人才展示舞台，受到公众欢迎和好评。而和“上海之春”开幕同步启动的音乐会评论文写作征集评选活动（即“乐评大赛”），既能扩大演出的社会影响，推动上音音乐批评学学科建设，也能有效指导市民聆赏音乐会。

　　此外，上音的一些经典演出，还被教育部领导推荐纳入到浦东干部学院的干部培训课程中，引入“音乐思政”的概念，将这些红色题材音乐作品进行共享，辐射到更多的群体；管弦系主任刘照陆教授带着几位老师作为青海省引进人才，帮助青海果洛州排演红色剧目——庆祝建党百年的《从黄河到长江》主题音乐会，这部作品已成为青海省庆祝建党百年的一个重要作品，即将进京演出。

　　“我们为社会提供一个音乐思政的平台——不仅自己做了，还要对外辐射，输出了我们影响力。”徐旭说。