自4月21日教育部召开新闻发布会，介绍义务教育课程方案和相关的课程标准的最新修订情况并颁布2022年版课程方案及课程标准后，全国各地中小学教师相继开始“2022新课标”的学习活动。记者连线了几位身处音乐教学一线的音乐教师、音乐教研员，请他们聊聊对于2022版“艺术课标”的学习感悟。

　　学段细化，
　　关注学生特点
　　天津市学科领航教师、天津滨海新区塘沽湾第一小学副校长王薇薇具有多年丰富的一线音乐教学经验。经过多轮学习与教学实践，之前各个时期的音乐课程标准都深刻印在她脑海里，她一下子发现2022年版艺术课程标准中几个不同之处：“学段划分有了很大变化。还有就是以前如歌唱、乐器演奏、鉴赏每个音乐门类有各自的标准，现在统一为一个整合性的标准了。”以前小学的学段划分，是1-2年级一个学段，3到6年级一个学段，中学是7到9年级一个学段，整个义务教育阶段是三个学段。新划分的学段为四个，1-2年级是一个学段，3到5年级为一个学段，跨越小学和初中的6、7年级为一个学段，8、9年级为一个学段。王薇薇表示，新学段的划分，从小学的中高年级到初中阶段更为细化了，这是更细致考虑了现在孩子的年龄发展特点。
　　广州市黄埔区小学音乐教研员陈文娟表示，2022版新课标在学段划分上由原来的三个学段划分为四个学段，更注重了学段间的衔接。比如，第一学段(1-2年级)改为“唱游·音乐”，关注幼小衔接，融入了律动、游戏、舞蹈、戏剧表演等元素，更符合低年段学生学习“活动化、游戏化、生活化”的特点;第四学段(8-9年级)则考虑与高中艺术课程进行衔接，课程开设更丰富了。课程内容上分别向幼儿园和高中延伸，在幼小衔接、初高中衔接上做了更加深入的要求，更贴合学生身心发展阶段性、连续性的特点。她认为，新课标背景下，音乐课程“以听觉为中心”的学科特征仍不会改变，以歌唱为主要音乐体验和表现的学习方式也依然重要。在第一学段“唱游·音乐”中融入的律动、游戏、舞蹈、戏剧表演等多种艺术元素，可以帮助教师以更生动活泼、形式多样的方式开展游戏化的教学活动。但值得注意的是，游戏是学习内容(任务)的外显方式，音乐教师们还是要牢记内在的隐性的学业质量要求，一定要避免音乐学习的形式主义。
　　注重体验，艺术融合
　　在广州市番禺区音乐教研员陈月和看来，新课标改动引起他特别注意的地方有：一是从音乐课程标准改变为艺术课程标准，从单学科的标准变成一个综合学科的标准。虽然在具体的内容上还是分了音乐和美术，具体的学科也有具体各学段标准和目标，但在课程的目标上进行了整合，在立德树人的根本任务引领下，强化了艺术课程育人的导向。二是明确了学科课时时间占比，各科学习占有总课时的时间分配，体现了国家对艺术教育的重视。三是明显增加和扩大了艺术教育的内容和范围，除了传统的音乐、美术和舞蹈外，特别增加了戏剧(戏曲)和影视教育份量，并对新课程的实施和评估都有具体的建议和标准。
　　2022版新课标将原来的“音乐课程标准”改为“艺术课程标准”，陈文娟认为，这表明在义务教育阶段，音乐不再是单独的一个学科门类，而是融入了“艺术”的学科群范畴中，这需要音乐教师有更广阔的视野和更高的站位。以往只有“课程内容标准”，现在新增加了“学业质量”。以往受篇幅所限，过去的“内容标准”表述比较凝练、概括，不少一线音乐老师在理解、落实的过程中会有偏差。新增的“学业质量”整体描绘了不同学段的学生学业成就的具体表现特征。她举例，比如第一学段(1-2年级)要求：“跟随录音或与同伴一起演唱，姿势正确，声音自然，词曲基本完整、正确……”这样朴实、具体的质量描述可以帮助一线教师更好地把握标准，在课堂教学中更好地落实和推进。
　　王薇薇关注到新课标对学生“重体验”的描述，2011版课标突出强调提高孩子们情感态度与价值观方面的内容，2022版新课标将“重体验”提上日程，注重让孩子在艺术课程学习中有探究和即兴表演的能力。
　　山东省淄博市淄川区音乐教研员董秀表示，这次新课标的修订，在课程设置上更为丰富，包括音乐、美术、舞蹈、戏剧、影视，体现课程优化性，注重因材施教，艺术育人途径更多元;详细的学业质量标准，为教师教学和教师评价提供了依据;注重学段内容的纵向衔接、横向的学科综合，对教师教学水平和研究能力提出了更高的要求。
　　师资与硬件要跟上
　　课程标准由音乐变为艺术，董秀觉得，对于学校来说，要面临应对课程开设的师资和硬件设施的问题;对音乐教师来说，课程丰富化就是教学挑战，需要一专多能。未来，可能专门的音乐教师会转变为艺术教师，这对于教师的能力提升是一个考验。
　　一直坚持在教学一线的王薇薇表示，不断学习对于教师成长非常有必要。对于新课程标准，一线教师需要认真学习和研读，通过学习获得一些艺术教学、音乐教学的新方向。学习过程最好有权威专家为一线教师引领方向、正确解读，帮助教师从思想认识上突破。这时候教师的内驱力也变得很重要，大方向已经出台，有兴趣、希望在教学上有所突破的老师，如果能够马上结合自己的专长进行有效的提升，可以有助于自己专业的发展。
　　陈月和认为，作为一线教师首先要注意的是读懂课程标准，领会国家对艺术课程的要求，落实好国家的教育方针政策及育人理念;其次要细致掌握自己所教学段的具体要求，根据自身专业及特长，在课堂教学上有效落实艺术课程要求;三是要适应课程目标从三维目标向四个核心素养的转变，做好音乐学科的核心素养与艺术学科核心素养的融会贯通，通过教材内容落实课程标准要求，从而更好地做好学科教学，培养、提升学生艺术核心素养。
　　新课标出台后，陈文娟和其率领的名师工作室成员教师、黄埔区音乐教师们对新课标都予以很大关注。陈文娟带领老师们通过阅读《义务教育课程方案》《义务教育艺术课程标准》、线上新课标解读培训、阅读公众号相关文章等方式持续开展学习。在学习过程中，她发现，新课标对教师们的要求更高，要求音乐教师要跳出“课时”看“单元”，从“小单元”看到“大单元”，从“音乐学科”看到“艺术课程”和“义务教育课程”;更要求音乐教师能从“义务教育课程”中抽丝剥茧，最终把核心素养落实到每一个课时中，这样具有全局观、整体观的课程要求对一线音乐教师来说是个不小的挑战。如何把握课程标准?如何有机整合课程内容?怎样进行学科融合?怎样开展大单元教学设计?怎么能做到教学评一体化……面对一系列具体且实际的问题，一线教师只有不断学习和积极实践，才能摸索出其中的经验。