把编好的旋律提前录入电脑，演出时只要操控电脑程序，就能办一场无人音乐会。4月1日晚，自动化乐器首次现身凯迪拉克·上海音乐厅，以一场“从峡谷到星空——超律体音乐会”为上海音乐厅第六季“乐∞”（乐无穷）画上了充满科技元素的句号。
　　演出前，首次参与“乐∞”的跨媒体艺术家陈俊恺带领记者现场观摩从自动化乐器装置到自动化乐器演奏，并现场揭秘ai作曲。“人工智能对于我个体而言，是给予了另外一种思考的方式，它不能代替我们去想象，因为我们的想象是无限的，ai只能在有限的模型里去创作，但人的可能性是无限的。”
　　在跨界音乐会《从峡谷到星空——超律体音乐会》上，观众不仅会看到纸牌、卷尺、饭碗等生活中常见物品经过特殊改造后变为噪声体，把声音输送到数字化系统后做实时声音处理，从而成为一件音乐作品，还能听到自动化钢琴和吉他弹奏的《新帕格尼尼第二十四首随想曲》。
　　陈俊恺表示：“这次尝试让观众在‘乐∞’舞台看到了‘未来音乐’的可能性，同时也引发大家对于未来音乐与艺术的思考。”这也印证了本季“乐∞”以“音乐与科技的探索”为主题，对此，“乐∞”项目负责人刘夏说：“本季‘乐∞’聚焦中国本土音乐家在音乐、科技与多元艺术的创新融合，包括多部新作品的首演、人工智能乐器和声音装置的首秀、音乐演出现场与生活方式的联结等一系列丰富的音乐会及主题分享对谈，我们支持音乐家们探索在‘科智未来’的方向上进行音乐创意孵化与尝试，以音乐为支点与未来积极对话。”
　　想象无限，音乐无穷。“乐∞”系列音乐会已经走到第六季，越来越多打破常规的艺术形式不断吸引着音乐圈内圈外的目光。从“乐∞”中诞生的两部委约作品：音乐舞蹈剧场《水腔》和《逆时之旅》——多元融合音乐会已经从上海走向了世界，获得海外观众的赞誉。
　　上海音乐厅总经理方靓认为，“乐∞”为音乐爱好者提供了更加多元的音乐体验，也为城市文化生活注入了新的活力和魅力。“未来，‘乐∞’品牌将进一步升级，机制更加灵活、形式更为多样、发挥好上海音乐厅作为平台的资源配置与在地服务功能，更好地支持青年艺术家的创作，为演艺大世界提供更多有竞争力的优秀音乐作品。”