伦敦奥运会期间，国内艺术团体和艺术家赴伦敦的演出不下几十台，内容涵盖了古典音乐、民族音乐、流行音乐、戏剧戏曲、舞蹈杂技等多种艺术形式，而今年在奥地利维也纳金色大厅演出的中国乐团和中国艺术家也络绎不绝，不仅有古典和民族乐团及艺术家，还有一些流行歌手，更有一些全国各地非职业的乐团。不仅有成人乐团，更有一些学生乐团和企业行业乐团。金色大厅成了几乎所有乐团“文化走出去”的必演之地。然而，进了“金色大厅”就是“金”的艺术了吗？

　　1997年当中央民族乐团第一次将中国民乐带进金色大厅时，希望借春节这一中华民族传统节日向西方观众展示中国的音乐文化，随着中国春节民族音乐会一年年取得成功，金色大厅也成为展现中国文化的标志场所。在后来的几年里，一些演出商和演出团体纷纷瞄准了金色大厅这把“钥匙”，使这里成为一些乐团和音乐家的镀金地，但凡交得起租金，演出团体都可以在金色大厅举办音乐会。而不管用什么方式，只要你能够带来观众就可以称之为“巨大轰动”。于是，由于一些乐团和艺术家的艺术水准不能在当地主流演出市场带来真正的票房，这些演出的主办者不顾当地演出市场的规则，组织了大量华侨观众到场助阵，很多演出成了向海外华侨的“慰问演出”，成为国内华人和海外华侨自娱自乐的派对。个别演唱会更是将在国内惯用但在国外被鄙视的假唱或卡拉OK的演出形式带到海外。

　　向世界推广传播中华文化，确实是当代艺术家的责任和义务，但是用什么样的观念和方式才能让西方观众真正了解中华文化的精髓？上世纪三十年代，中国京剧曾经在梅兰芳大师的带领下走出国门，在海外引起轰动，西方人把梅兰芳与斯坦尼斯拉夫斯基和布莱希特表演体系并列为三大表演体系。这是因为梅兰芳当时进入了西方主流演出市场，受到当地主流媒体和评论家的认可。2005年中国爱乐乐团在世界著名经纪公司的安排下举行了一次大规模的世界巡回演出，每到一地的演出票都是对外销售的，演出的作品不仅有西方经典名曲，更有中国作曲家的作品，演出震动了西方古典音乐界，使西方观众对中国交响乐文化有了一次深刻了解。今年奥运会期间，北京交响乐团与伦敦爱乐乐团在伦敦著名的节日大厅联袂举办音乐会，在谭利华的执棒下演绎中国作品《莲花》和《圣火2008》，以及贝多芬的第九交响曲，赢得了现场观众长时间的热烈掌声。这是因为这场音乐会进入了伦敦爱乐乐团的正常演出季，全部演出票在当地出售并获得了极好的票房和100%的上座率。这些演出才是真正进入了西方主流演出市场。

　　为了走出去而走出去，为了镀金走进“金色大厅”，换不来真正的尊重。不错，也许很有钱，也许有赞助商给了你一大笔赞助，但是当你走进那些艺术殿堂时，你的心里不会踏实，因为你知道那些票不是卖出去的，你的演唱或演奏也不会引起西方主流媒体和艺术界的真正关注，那些“巨大成功”实际是自欺欺人。

　　西方主流演出市场已非常成熟，衡量演出受欢迎的程度是实实在在的票房，而不是虚幻的上座率。同时，西方主流演出市场还有着独特的评价系统，只有走进去才能得到主流媒体客观的评价，而只有得到这种客观的好评，才说明节目受到当地观众的真正欢迎。

　　艺术实力是真正的金色。而镀上去的尽管有些金玉之色，但败絮还是败絮。