经历过一场大病后，三宝说自己对生命有了新的认识。本报记者胡雪柏摄

继音乐剧《蝶》后，音乐人三宝与编剧关山打造的新音乐剧《三毛流浪记》将于7月16日在保利剧院首演。近日三宝走进茶馆，畅谈《三毛流浪记》的创作幕后。三宝称，音乐剧在国内还远未形成市场，他希望培养起观众的观看习惯。

三毛题材酝酿多年

三宝说，《三毛流浪记》这个题材已经酝酿了多年，“这是我真正想做的第一个戏，不是命题作文。2006年，我跟关山在做音乐剧《蝶》的时候，因为创作的需要，我们在一起生活了很长时间，边聊边看资料，看了一个英国做的音乐剧《雾都孤儿》，这不就是中国的《三毛流浪记》吗？我们有这么好的一个题材，为什么不做呢？我们俩认为这是一个可以做的题材，它影响了很多人，而且还有一定的社会批判和人文关怀。”

《蝶》做完了以后，三宝大病了一场，所有的事情都放下了。“虽然在专心养病，但这事一直惦记着。我跟关山说，这个戏还是要做。后来与保利集团的领导在飞机上闲聊，一拍即合。”

饥饿为题但不悲苦

三宝透露，音乐剧《三毛流浪记》将是以饥饿为主题的戏，“三毛是一个从乡下来的孩子，没有爹妈。乡下闹饥荒，没办法来上海找吃的。我们把饥饿具象化，就是找一口烧饼，在寻找一个烧饼的过程中遇到很多的人和事。我们尽量尊重原作，把一些比较有代表性的，典型的情节、桥段拿出来，放在戏里。”

在音乐上，三宝称特点是丰富而充满力量，“我不想让人看了特别沉重，受苦受难的，不想做成这样。有苦难的东西，但不乏幽默，大笑之余含着心酸。虽然经过很多的磨难、凌辱，但他是一个充满力量的小孩，眼神里永远有力量；同时又是善良的，充满渴望。我要打造一个简约、清澈、透明、温暖的音乐形象。”对剧中其他的符号性人物，三宝透露都有不同的音乐形象，“音乐的感觉是丰富的，也是充满力量的，也有滑稽的，幽默的音乐氛围。”

《三毛》不是为孩子而做

三宝表示，音乐剧《三毛流浪记》不是为孩子而做的，“其实张乐平画这个漫画也是给大人看的，只不过用了孩子视角，表现他想表现的东西。”三宝说，他后来看到《三毛流浪记》的大开本，“有一个序言，是张乐平自己写的，看后我更加懂得他为什么画这个题材。他说每次上班、回家的路上，经常看到流浪的孩子，有帮人推黄包车的、有擦鞋的、卖报的，令他特别希望做一个作品，唤起人们对底层人生活的关爱、关注、关怀。”有社会批判、有人文关怀，三宝说这是他喜欢这部作品的原因。

遗憾不能用未成年演员

此次担纲《三毛流浪记》的是北京儿艺的女演员，对此三宝有些无奈。“一开始我是极度希望找孩子来演，我去了北京戏曲学校和中国戏曲学院附中，大量地挑演员，看中了几个不错的。”

最终没有用孩子，三宝说原因有两方面，“三毛的戏份太重了，从头到尾没有下来过，戏份、唱段非常多，担心孩子拿不下来。孩子模仿还行，但三毛这个角色需要创造力，才能把这个角色塑造下来。不可能每个眼神，每个动作都让导演教，这不太现实，那样半年都排不完。”另外，从排练到演出，再加五十场巡演，“三月底就开始排练，一直到十月中，孩子上学是一个最大的问题。家长不干，学校也不一定干。还有身体上，有个小病小灾，经费不允许我们有B角，那样就很危险。”最后只能从大人里挑演员。“从北京儿艺找了两个演小孩子的，二十出头，她们一直是演孩子的。”

三宝说，到现在他还是想弄个孩子版的，“孩子还是不一样，往台上一站，那劲儿就是对。明年还有一轮演出，我可能会招一些孩子，让三个孩子跟着大人去学，模仿上手就比较快了。这样大人版、孩子版结合一起演，是可行的。”

个人不喜欢凄美的风格

对自己的上一部音乐剧作品《蝶》引来的褒贬，三宝现在谈起很坦然。“《梁祝》这个题材不是我特别喜欢的，我个人不喜欢这种大美大爱、凄美的风格，但答应了别人，真要做也行，我需要很大地改动。结果这一改，就留了梁山伯和祝英台两个人物，留了一个化蝶的桥段，其他全改掉了。”改完之后问题出来了，“中国人心目中根深蒂固的凄美故事没有了，很多人不接受，改成这样了，争议肯定是有的。这个戏在韩国特别受欢迎，韩国人不知道梁祝的故事，当一个新的故事看。”中国观众不买账，三宝认为还有最重要的一点，“我跟关山使的劲儿太大了，想说的话的太多了，音乐语汇、文本语汇，信息量太大了，很多人没有看懂。”对《三毛流浪记》，三宝说不会再走老路，“这个戏不一样，非常直接、简单，就是一个小孩子的故事。”

培养音乐剧观众很重要

对音乐剧在国内的发展，三宝认为还远没有形成市场，“没有多少人知道，没有多少人做这个事，没有多少关注这个事，就没有多少市场，从业人员少，演员少。”三宝认为，让观众养成对一个剧种观看的习惯很重要。

对目前国内尝试推出国外经典音乐剧的中文版做法，三宝表示支持，“我挺支持的，当初日本也是这么弄的，把国外经典音乐剧翻成日文，演唱、演出、传播，经过漫长的时间，让更多人认识音乐剧这种形式。”不过三宝有一点担心，“说句不好听的话，这些剧用中文唱，是很难听的，这是没办法的，这是软肋，中文的软肋。全世界的语言里，只有中文是带声调的。只要带着这四个声，唱人家的词，就特别别扭，特别不好听，除非翻译的人特别好，意思出来，声调唱出来还特别舒服才行。”三宝说，包括他写音乐的时候，也特别注意与词的声调配合问题，“我很注意这个，否则很难听。声调的问题很多时候限制了旋律的走向，所以写得很难。”

欲出专辑拯救老马头琴

做完《三毛流浪记》，三宝说他想出版老马头琴的音乐专辑，“用老马头琴，做一张纯音乐的专辑。”三宝透露：“我估计现在会拉的人，不会多于五个人。我有个御用的马头琴演奏家那日森，我们为这张专辑筹划了一年，有保护老马头琴的色彩。我们太喜欢了，不想让这件乐器失传。”三宝笑言，如果马头琴听了能让人流泪，那新马头琴听了会让人欲哭无泪。

女儿名字文在臂膀

三宝老师是一个气场很强的音乐家。对于音乐、对于艺术，他用自己独到而严肃的态度来对待，但说起自己的两个女儿，就表现了硬汉的柔情。我问他左手臂上很大的一块图案般的文身是什么意思，他露出幸福的笑容，用手指着小臂说，这是他女儿的蒙语名字。　　茶博士谢语