近几年来，随着音乐节步入井喷式发展，无论是数量还是演出形式，国内音乐节市场都在发生着翻天覆地的变化。音乐节似乎已不仅仅是音乐的节日，也成为一种交流和释放压力的方式。然而与国外那些历史悠久、内涵丰富的音乐节相比，国内的音乐节尚处起步阶段，伴随着爆发式发展而显现的，是国内音乐节阵容雷同、周边配套不完善、发展目光短视等问题。

每个周末都摇滚

进入三伏天，火热的不光是天气，还有电影院里扎堆上映的各个巨制大片和演出市场上掀起的音乐节热潮。今年除了陆续在北京、上海登场的迷笛、草莓、热波等几大国内老牌户外音乐节，7月到10月，又将迎来一批音乐节扎堆：“北京森林音乐节”、上海国际艺术节中的“喜马拉雅之夏音乐节”、上海“世博音乐季”、山东泰安 “泰山MAO国际音乐节”、2011厦门白海豚音乐节、湖南“长沙橘洲（国际）音乐节”和刚刚落幕的西安“青年中国音乐节”等，音乐节风潮席卷全国，其各自形式也是丰富多彩。

作为上海国际艺术节的首场流行演出，喜马拉雅之夏音乐节主打“摇滚牌”。在7月至9月初的每个周末，中国摇滚旗帜性人物崔健、老狼、唐朝以及年轻一代的实力唱匠王啸坤等都将相约登台，一同摇滚。

拥有20多年历史的“泰山国际登山节”，这两年也相中了音乐节这个聚集年轻人的文化演出方式。今年“泰山MAO国际音乐节”选择了与日本著名的都市型音乐节代表——SUMMER SONIC音乐节直接合作的方式，成为国内第一个直接指向日本音乐听众市场的音乐节，通过从国内选出的木玛、重塑、后鲨等8支乐队，代表中国音乐力量首次参加8月14日在日本举办的音乐节，而后8月底在MAO音乐节现场，再把日本的乐队直接输送到中国舞台上表演。

举办了12年的迷笛音乐节更加注重内容，每年都会在乐手阵容上下不少功夫。今年的摇滚舞台上就有十几支来自海外的顶尖摇滚乐队，如美国传奇流行金属乐队Mr.Big、日本朋克乐队MONGOL800和来自加拿大、德国、西班牙、芬兰、澳大利亚等10余个国家的摇滚乐队。迷笛演出有限公司常务副总经理单蔚告诉记者：“维持音乐节的口碑，要保证高质量的现场演出，还要给乐迷自由、人性化的现场体验，既能听音乐，又能享受到文化的氛围。”今年的迷笛音乐节分别在北京、上海、日照和镇江等地共举办4场。

同质化尴尬

尽管音乐节的统计数据节节攀升，但并不能掩盖国内音乐节市场背后潜在的危机。在音乐产业链条中至关重要的就是音乐本身，而在众多音乐节轮番上演的情况下，因音乐质量，特别是原创性上的不足，音乐节难以避免内容同质化的尴尬。

在去年“五一”期间，有中国摇滚新教父之称的谢天笑先后在易县、迷笛、草莓三个音乐节上亮相，演唱内容也是大同小异。“如果经常在音乐节演出名单上看到重复的名字，我可能几个月前刚看过，他对我的吸引力就不是那么大了。”有豆瓣的网友批评说：“现在的户外音乐节是‘山寨’多、品牌少。”不论各界对音乐节这种娱乐模式或褒或贬，也不论在中国刚刚起步的音乐节模式是否名利双收，可以肯定的是，“中国太大了，需要这些音乐节；中国爱音乐的年轻人太多了，也需要各种不同类型的音乐。重要的是要办出特色，尊重音乐家和观众，寻找不同的定位，才能让音乐节成为年轻人的狂欢节。”单蔚说。

细微服务是关键

面对国内音乐节种类越来越丰富，相互竞争、分散观众将会成为一个长期存在的矛盾。来到音乐节现场的观众不光对音乐要求高，部分因草率管理而出现了食品卫生、厕所紧缺和音效设备质量差错等问题，也会导致能承担每天100元左右门票的音乐节粉丝们丧失对音乐节的信任。业内人士认为，目前虽然国内音乐消费市场整体趋于良性，但诸多细节仍需改善。而且观众在选择音乐节消费时，不只是依靠前期宣传的艺人阵容作为唯一参考标准，品牌效应、往届口碑都是必要的考察因素。

对此，北京森林音乐节的主办方表示，为了改善以往户外音乐节在配套基础设施问题上集中出现环境差、上厕所难等问题，主办方今年投入了大量的资金运用于交通道路的铺设修建，停车场、卫生间的改扩建，并招商引入了国际餐饮品牌，保证一切的服务设施均为干净、无污染。此外，在音乐节现场还提供了咨询处、大包寄存处、摆渡车等配套服务，并在延庆区内高速公路的关键节点，都设置了清晰、明显的交通指示牌。在音乐节的两日内，当地政府也将会启动特别交通管制方案，确保不会发生异常的行车拥堵情况。音乐节现场周边配套措施的齐全、接待准备的细致和充分，也会为音乐节的吸引力加分不少。

不做一锤子买卖

遍地开花的音乐节吸引了众多投资者的目光，但实际上绝大部分音乐节红火的背后收入仍非常惨淡，据业内人士估计，目前国内近百个音乐节里能赚钱的超不过四五个。但为何亏损还有那么多义无反顾的进场者？

据相关统计数据显示，目前国内音乐节的运营主体有四类：政府主办、企业主办、政府与其他机构联合举办和其他形式。大多数活动的主办方表示：“希望通过举办音乐节，对当地旅游或企业文化等做宣传，并不在乎靠一场音乐节收回成本。”简单地说就是“音乐节搭台，长远发展唱戏”。比如热波音乐节、长城音乐节、盘龙谷音乐节等，背后都有地产项目的支持，因此音乐节的票房收入并不是商业利润的主要来源。丽江雪山音乐节、镇江迷笛音乐节也同样，地方政府都希望把音乐节打造成当地重要的文化旅游宣传品牌。

“音乐节只是提供一个展示的舞台，但最怕有人只是为了宣传而借音乐之名，做一锤子买卖。”单蔚说，应该把发展音乐和发展旅游、文化摆到一起看，让整个产业循环起来，通过相互的作用实现双赢。（记者 李 ）