昆曲，这个发源于14~15世纪江苏苏州昆山地区的曲唱艺术体系，糅合了唱念做表、舞蹈及武术的表演艺术，以鼓、板控制演唱节奏，以曲笛、三弦等为主要伴奏乐器，主要以中州官话为唱说语言。2001年它被联合国教科文组织列为“人类口述和非物质遗产代表作”。但作为人类文明的重要非物质遗产，新时期的昆曲该如何传承？
　　日前，在湖南举行的“相约郴州——海峡两岸昆曲交流展演”会上，两岸艺术家就此展开研讨。
　　台北昆剧团团长应平书此间举行的昆曲《琵琶记·南浦》中扮演赵五娘，以抑扬顿挫的唱腔、优美的身段，博得场下“昆迷”们的阵阵掌声和叫好声。
　　“在大学里学过昆曲，20年后又从事了昆曲艺术表演。”祖籍浙江宁波的应平书4月28日接受媒体采访时表示，观众的热情是她重回昆曲表演的最大动力。“每次有表演，台下都挤满了观众，台上自然就有表演欲。”
　　应平书说，1992年大陆专业昆曲团首次赴台演出，这门古老的艺术在台湾的戏迷中引起极大震撼，越来越多的老年人、青年人和学生成为“昆迷”，继而成为业余演员。在她的眼中，大陆专业剧团的老师赴台进行昆曲教学和推广，是推动台湾昆曲继承与发展的因素之一，两岸交流更起到了“推波助澜”的作用。
　　“但这门艺术的继承与发展，离不开观众。”应平书说，昆曲艺术课程在台湾的小学、中学和大学生中大为推广，他们自然而然就成为最好的昆曲观众。
　　湖南省昆剧团老艺术家余懋盛说，大陆在上世纪80年代采取种种措施拯救快消亡的昆曲后，昆曲得以继续沿传至今。
　　但他认为，国家的资金投入、人才梯队建设还是不够。观众如何来？两位艺术家表示昆曲艺术要走大众化和市场化道路。
　　余懋盛表示，大陆应学习台湾，将昆曲艺术作为一门基础课程在大、中、小学推广，“将来他们就是最好、最广泛的观众。”应平书认为，这是一种好的方式，还可以在观众中埋下一颗种子，让观众知道剧种的存在。