无锡不仅拥有一批著名的民族音乐家，还有一批民族乐器工艺师。这些工艺师多年来专注于民族乐器的手工艺，做出的二胡、笛箫走向了海内外。然而如今无锡的民族乐器制作手艺发展遭遇了瓶颈，手工艺者是继续做个工匠混口饭吃还是成为大师，让自己的品牌名满天下？这是整个产业面临的一个大问题。　

　　记者随工作人员来到梅村，看到某幢房子的一楼阳台上挂着“黎源笛箫”的牌子。当记者来到朱黎源的家门口时，老朱的老伴已从侧门的小房间里出来迎接记者。这小房间里放满了竹子和木头。走进客厅，第一眼就看到了摆放在客厅中央的数十根已完工的笛子。四周的墙壁上均是玻璃柜子，里面的笛子看起来十分漂亮；在客厅的前侧摆放着一台硕大的刻字机。笛子通过手工制作完成后，可以用刻字机器来刻字。　　

　　来到卧房，朱师傅正专注地在为笛子上色，笛子靠着朱师傅左手的拨动而匀速转动，朱师傅右手则拿刷子轻轻涂抹。将笛子上色完毕，朱师傅才回过头跟记者打招呼。朱师傅身材清瘦、体貌清朗，鼻上架了一副大大的老花眼镜。“我在为笛子上色呢，如果上　得不均匀，笛子看上去就很劣质。”朱师傅表示，他1966年进入公社办的乐器厂后，就被分配去学习制作笛子，没想到一做就做了近50年。乐器厂因为经营不善关闭后，朱师傅曾从事别的行业，但一直没将手艺扔掉。后来，朱师傅索性就在家专职做起了制笛行当。算下来，朱师傅每年能销售3000根笛子，每根笛子的价格从30元到300元不等，有些订单还是国外的。据悉，无锡除了朱师傅以外很少有靠手工制作笛子谋生的人了。　　

　　“为何不加以包装并在网络上炒作一下？”记者问。朱师傅说，1998年，他的笛子曾摆放在第一百货商店的专柜里销售，刚开始无人问津，但随着名气渐响，生意越来越好，然而如今也遭遇了瓶颈。朱师傅坦言，笛子的需求量远不如二胡大，学笛子的孩子也不多，甚至连真正会吹的师傅都很少了，所以很难打开市场；其次，进商场柜台费太高，他承受不了；说到上网，他家三口人都不会。　　

　　4年前朱师傅的儿子朱峰已舍弃外面的工作，跟父亲从事笛箫制作工艺，却也不懂什么新式营销手法。“卖得最多的，就是学生的练习笛，30元一根，上百元一根的笛子只有少数收藏家会买。”朱师傅说，笛子的成本价最低的也要每根20元，就算每年有上千根的销量，也仅够温饱。　　

　　二胡需求量大不怕没传承人　　　

　　离开“黎源笛箫”后，记者又来到了“古月琴坊”。古月琴坊是由二胡制作师万其兴一手创办的，属于无锡最早的专业二胡制作作坊。厂房面积不大，却也有一定的规模。左侧的厂房是师傅们制作二胡的流水线，右侧的房子则是负责人、销售、宣传人员的办公室，露天场地上则铺满了二胡的琴筒和托板。走进厂房，看到师傅们正认真地在工作，看似简单的一把二胡，居然有200多道工序。琴坊负责人介绍，早在1965年，梅村就兴办了民族乐器厂，开启了当地制作二胡的历史。目前梅村共有二胡生产企业12家，年产各类二胡近4万把，占全国二胡市场份额的近25%，年产值近3000万元。不仅产量巨大，梅村二胡还拥有“自主知识产权”。且有万其兴、陆林生、强金波等顶级二胡制作大师。正因梅村二胡质量上乘，使之成为二胡名家们的首选，无锡籍著名二胡演奏家邓建栋、上海民族乐团知名二胡大师肖白镛、青年二胡演奏家邓伟民等都选用了梅村制作的二胡。因为需求量不断上升，“古月琴坊”目前有40多个工人，光手工制作师傅就有20个。打开“古月琴坊”的网页，发现制作得很专业，且能够在网上订购二胡。“古月琴坊”每年能销售上万把二胡，20%的订单来自国外。据悉，国内外二胡学习者越来越多，对二胡的需求量也不断上升，近几年二胡出口量激增。都说手工传统技艺的传承是个问题，但“古月琴坊”的负责人说，以琴坊目前的盛名和二胡的市场需求，不怕没有传承人。　

无锡不仅拥有一批著名的民族音乐家，还有一批民族乐器工艺师。这些工艺师多年来专注于民族乐器的手工艺，做出的二胡、笛箫走向了海内外。然而如今无锡的民族乐器制作手艺发展遭遇了瓶颈，手工艺者是继续做个工匠混口饭吃还是成为大师，让自己的品牌名满天下？这是整个产业面临的一个大问题。　

　　记者随工作人员来到梅村，看到某幢房子的一楼阳台上挂着“黎源笛箫”的牌子。当记者来到朱黎源的家门口时，老朱的老伴已从侧门的小房间里出来迎接记者。这小房间里放满了竹子和木头。走进客厅，第一眼就看到了摆放在客厅中央的数十根已完工的笛子。四周的墙壁上均是玻璃柜子，里面的笛子看起来十分漂亮；在客厅的前侧摆放着一台硕大的刻字机。笛子通过手工制作完成后，可以用刻字机器来刻字。　　

　　来到卧房，朱师傅正专注地在为笛子上色，笛子靠着朱师傅左手的拨动而匀速转动，朱师傅右手则拿刷子轻轻涂抹。将笛子上色完毕，朱师傅才回过头跟记者打招呼。朱师傅身材清瘦、体貌清朗，鼻上架了一副大大的老花眼镜。“我在为笛子上色呢，如果上　得不均匀，笛子看上去就很劣质。”朱师傅表示，他1966年进入公社办的乐器厂后，就被分配去学习制作笛子，没想到一做就做了近50年。乐器厂因为经营不善关闭后，朱师傅曾从事别的行业，但一直没将手艺扔掉。后来，朱师傅索性就在家专职做起了制笛行当。算下来，朱师傅每年能销售3000根笛子，每根笛子的价格从30元到300元不等，有些订单还是国外的。据悉，无锡除了朱师傅以外很少有靠手工制作笛子谋生的人了。　　

　　“为何不加以包装并在网络上炒作一下？”记者问。朱师傅说，1998年，他的笛子曾摆放在第一百货商店的专柜里销售，刚开始无人问津，但随着名气渐响，生意越来越好，然而如今也遭遇了瓶颈。朱师傅坦言，笛子的需求量远不如二胡大，学笛子的孩子也不多，甚至连真正会吹的师傅都很少了，所以很难打开市场；其次，进商场柜台费太高，他承受不了；说到上网，他家三口人都不会。　　

　　4年前朱师傅的儿子朱峰已舍弃外面的工作，跟父亲从事笛箫制作工艺，却也不懂什么新式营销手法。“卖得最多的，就是学生的练习笛，30元一根，上百元一根的笛子只有少数收藏家会买。”朱师傅说，笛子的成本价最低的也要每根20元，就算每年有上千根的销量，也仅够温饱。　　

　　二胡需求量大不怕没传承人　　　

　　离开“黎源笛箫”后，记者又来到了“古月琴坊”。古月琴坊是由二胡制作师万其兴一手创办的，属于无锡最早的专业二胡制作作坊。厂房面积不大，却也有一定的规模。左侧的厂房是师傅们制作二胡的流水线，右侧的房子则是负责人、销售、宣传人员的办公室，露天场地上则铺满了二胡的琴筒和托板。走进厂房，看到师傅们正认真地在工作，看似简单的一把二胡，居然有200多道工序。琴坊负责人介绍，早在1965年，梅村就兴办了民族乐器厂，开启了当地制作二胡的历史。目前梅村共有二胡生产企业12家，年产各类二胡近4万把，占全国二胡市场份额的近25%，年产值近3000万元。不仅产量巨大，梅村二胡还拥有“自主知识产权”。且有万其兴、陆林生、强金波等顶级二胡制作大师。正因梅村二胡质量上乘，使之成为二胡名家们的首选，无锡籍著名二胡演奏家邓建栋、上海民族乐团知名二胡大师肖白镛、青年二胡演奏家邓伟民等都选用了梅村制作的二胡。因为需求量不断上升，“古月琴坊”目前有40多个工人，光手工制作师傅就有20个。打开“古月琴坊”的网页，发现制作得很专业，且能够在网上订购二胡。“古月琴坊”每年能销售上万把二胡，20%的订单来自国外。据悉，国内外二胡学习者越来越多，对二胡的需求量也不断上升，近几年二胡出口量激增。都说手工传统技艺的传承是个问题，但“古月琴坊”的负责人说，以琴坊目前的盛名和二胡的市场需求，不怕没有传承人。　

　　精品乐器制作考验传统工艺水平　　

　　二胡制作工艺师万其兴1966年也曾在民族乐器厂里学做乐器，上世纪90年代初创办了“古月琴坊”。他的女婿卜广军介绍，工厂刚开张时工匠只有岳父一个人，随后又加入了两个人，三人共同经营这个作坊长达数年，他自己直到2000年之后才加入二胡制作这个行业。“要完成一把二胡，大大小小工序有200多道。”卜师傅说，想要做成一把二胡，首先自身要具备木工基础，哪怕做一道工序，有木工基础的人也要学个一两年才会，厂里有好多老师傅都工作10年以上了，至今还不见得能独立完成整把二胡的制作。二胡品质的优劣决定了音色的好坏，其中决定音色的最重要一道工序就是鞔皮。鞔皮是指将蟒蛇皮蒙在琴桶上，形成一个鼓面，这道工序包括对蟒蛇皮的挑选、皮质的处理以及处理蟒皮的松紧度。鞔皮工序全靠手工完成，制作者的经验以及对乐感的把握很关键。蟒皮的厚薄对二胡琴桶声音共鸣、音色的优美起着重要作用，皮质处理得好，会增加二胡的耐用性，也使二胡的音色能更好地发挥。鞔皮的松紧度对二胡的出声有很大影响：拉得紧了有可能损坏蟒皮；放得松了，蟒皮就缺乏弹性，音色又会不如意。卜师傅向记者展示了一块块正待处理的蟒皮。“蟒蛇皮因成色不同，价格也不同，便宜的只要几十元，贵的要上万元。”　

　　当年梅村民族乐器厂的民乐工艺不止二胡一种，而从该厂出来后现仍从事民乐乐器制作的工艺师已寥寥，制作笛箫的朱黎源师傅是其中一个。“以前对笛箫的外观没什么讲究，而且当时一个工厂几十个人在做笛箫，一天可以做十几支，现在人们对笛箫的工艺要求高了。”他说，以往的笛箫不用镶牛角等装饰物，现在他手中出来笛箫最简单的也要有刻字等装饰，一根笛子整个制作过程需要50多道工序，近80%的工序都需要手工完成，光上色这一环节就需要刷6次漆。在原料的挑选上也十分讲究，一定要选择3—5年的毛竹。太嫩的话，制作出来的笛子吹出的音是飘的，而太老的话，笛子就容易裂，通常100根竹子中只能挑选出几根合适做笛材的竹子。选好材料后还需加工处理，烘烤、打孔、打磨，样样都要亲力亲为，只有在订单多的时候他才会请一些工人来加工毛坯。

　　精品化发展之路受限只因传统手艺乏人钻研　　

　　“全手工完成的一把高级二胡能卖出18.8万元。做一把平价二胡，其中很多工序都可通过流水线完成，但要做出一把精品二胡就非常难，因为大多数工序不是靠机器或几个工人就能完成的。这种精品二胡更需要工匠对工艺的烂熟于心且要对音乐有较高的悟性，没有毅力扎进去钻研永远也做不成。”卜广军说，古月琴坊的精品二胡基本都是他岳父完成，琴坊的工匠中像岳父那样钻研过二胡所有工序，并能全部手工制作出一把二胡的几乎没有。“年轻人很难沉下心做这一行，像梅村有一个专门做二胡琴弓的作坊，目前只有一对老夫妻在做，他们的女儿情愿去新区工厂里打工也不愿继承父母的手艺。”对卜广军的说法，“黎源笛箫”的朱师傅也很赞同，他认为制作笛箫是一门技术活，每个环节都十分重要，否则做出来的音色就有偏差，他儿子学了三四年，制作技术仍不熟练，而自己很想将这门手艺传于后辈，但来拜师的年轻人都是半途而废。卜广军和朱师傅都认为，无锡本地民族乐器的制作不光要形成规模化生产的产业，而且还要出精品，这就要求乐器手工艺者中不仅要出一批工匠，更要出一些大师级人物，否则民族乐器产业就会沦为劳动密集型的普通小商品产业，品牌和传承也无从说起。　　　

　　无锡民族管弦乐学会会长钱铁民认为，制作民族乐器的人数取决于社会的需求，学民族乐器的人越多，那么加入制作行列的人也会变多，但要成为制作大师，需要长时间的磨练，要系统地学习乐器制作理论以及拥有一定的乐理知识，才能做出音色上乘的乐器。至于传统工艺的传承，钱老师认为，这方面可以效仿紫砂壶产业，由政府出面组织社会学习，培养相关制作大师，同时提高手艺人的待遇，在这样一个经济社会，有利可图才能让他们做得长久，也能吸引更多的年轻人加入。　

　　精品乐器制作考验传统工艺水平　　

　　二胡制作工艺师万其兴1966年也曾在民族乐器厂里学做乐器，上世纪90年代初创办了“古月琴坊”。他的女婿卜广军介绍，工厂刚开张时工匠只有岳父一个人，随后又加入了两个人，三人共同经营这个作坊长达数年，他自己直到2000年之后才加入二胡制作这个行业。“要完成一把二胡，大大小小工序有200多道。”卜师傅说，想要做成一把二胡，首先自身要具备木工基础，哪怕做一道工序，有木工基础的人也要学个一两年才会，厂里有好多老师傅都工作10年以上了，至今还不见得能独立完成整把二胡的制作。二胡品质的优劣决定了音色的好坏，其中决定音色的最重要一道工序就是鞔皮。鞔皮是指将蟒蛇皮蒙在琴桶上，形成一个鼓面，这道工序包括对蟒蛇皮的挑选、皮质的处理以及处理蟒皮的松紧度。鞔皮工序全靠手工完成，制作者的经验以及对乐感的把握很关键。蟒皮的厚薄对二胡琴桶声音共鸣、音色的优美起着重要作用，皮质处理得好，会增加二胡的耐用性，也使二胡的音色能更好地发挥。鞔皮的松紧度对二胡的出声有很大影响：拉得紧了有可能损坏蟒皮；放得松了，蟒皮就缺乏弹性，音色又会不如意。卜师傅向记者展示了一块块正待处理的蟒皮。“蟒蛇皮因成色不同，价格也不同，便宜的只要几十元，贵的要上万元。”　

　　当年梅村民族乐器厂的民乐工艺不止二胡一种，而从该厂出来后现仍从事民乐乐器制作的工艺师已寥寥，制作笛箫的朱黎源师傅是其中一个。“以前对笛箫的外观没什么讲究，而且当时一个工厂几十个人在做笛箫，一天可以做十几支，现在人们对笛箫的工艺要求高了。”他说，以往的笛箫不用镶牛角等装饰物，现在他手中出来笛箫最简单的也要有刻字等装饰，一根笛子整个制作过程需要50多道工序，近80%的工序都需要手工完成，光上色这一环节就需要刷6次漆。在原料的挑选上也十分讲究，一定要选择3—5年的毛竹。太嫩的话，制作出来的笛子吹出的音是飘的，而太老的话，笛子就容易裂，通常100根竹子中只能挑选出几根合适做笛材的竹子。选好材料后还需加工处理，烘烤、打孔、打磨，样样都要亲力亲为，只有在订单多的时候他才会请一些工人来加工毛坯。

　　精品化发展之路受限只因传统手艺乏人钻研　　

　　“全手工完成的一把高级二胡能卖出18.8万元。做一把平价二胡，其中很多工序都可通过流水线完成，但要做出一把精品二胡就非常难，因为大多数工序不是靠机器或几个工人就能完成的。这种精品二胡更需要工匠对工艺的烂熟于心且要对音乐有较高的悟性，没有毅力扎进去钻研永远也做不成。”卜广军说，古月琴坊的精品二胡基本都是他岳父完成，琴坊的工匠中像岳父那样钻研过二胡所有工序，并能全部手工制作出一把二胡的几乎没有。“年轻人很难沉下心做这一行，像梅村有一个专门做二胡琴弓的作坊，目前只有一对老夫妻在做，他们的女儿情愿去新区工厂里打工也不愿继承父母的手艺。”对卜广军的说法，“黎源笛箫”的朱师傅也很赞同，他认为制作笛箫是一门技术活，每个环节都十分重要，否则做出来的音色就有偏差，他儿子学了三四年，制作技术仍不熟练，而自己很想将这门手艺传于后辈，但来拜师的年轻人都是半途而废。卜广军和朱师傅都认为，无锡本地民族乐器的制作不光要形成规模化生产的产业，而且还要出精品，这就要求乐器手工艺者中不仅要出一批工匠，更要出一些大师级人物，否则民族乐器产业就会沦为劳动密集型的普通小商品产业，品牌和传承也无从说起。　　　

　　无锡民族管弦乐学会会长钱铁民认为，制作民族乐器的人数取决于社会的需求，学民族乐器的人越多，那么加入制作行列的人也会变多，但要成为制作大师，需要长时间的磨练，要系统地学习乐器制作理论以及拥有一定的乐理知识，才能做出音色上乘的乐器。至于传统工艺的传承，钱老师认为，这方面可以效仿紫砂壶产业，由政府出面组织社会学习，培养相关制作大师，同时提高手艺人的待遇，在这样一个经济社会，有利可图才能让他们做得长久，也能吸引更多的年轻人加入。