艺术院校的博士到底学了什么？

　　本月16日，本号发表了《从北电翟天临事件看艺术名校中的艺术类博士学位设立》一文，很多网友对艺术类大学设立博士学位都发表了各自看法，95%以上的网友以为应该取消艺术院校的博士、硕士学位，从网友的反映可以看出，大家对艺术学科很不了解，带有很多常识性误解和偏见。说明这几十年来国家的艺术教育是很不成功的，大众对艺术学科的认知和民国早期并没有太大的变化。
　　从世界范围是看，艺术学科在国家各级教育体系中都处在一个重要的地位，艺术学科承担了非常重要的社会功能，培养艺术人才的艺术院校也是重要的学术机构，承担着“开民智”的重任，民国初年蔡元培先生对艺术教育的要求是“以美育代宗教”，有着提高全民素质的重责大任。

　　无论艺术创造或艺术接受，都需要通过主体的感官去感受和传达并引发相应的审美经验。艺术和人们的生活息息相关。从内容上讲，艺术分为四大类，1、造型艺术包括美术、建筑、设计等专业门类。2、表演艺术包括音乐、舞蹈、戏剧戏曲、舞台表演等等。3、综合艺术包括电影电视、网络新媒体等等，4、语言艺术包括诗歌、小说、等等文学作品等。
　　这些内容几乎涵盖了人们日常的所有精神生活和精神消费。
　　人之所以和机器和动物有区别，就是因为人有高级情感，大家能否想象一个没有任何娱乐活动、没有色彩、没有音乐的世界是什么样的吗？那样的世界和地狱有区别吗？艺术提供给人们生活的热情、和更多的情感体验。以及追求美好生活的动力。

　　很多网友对明星的高收入愤愤不平，认为这些明星不应该获取这么高的报酬，在现代自由竞争的社会里，只要不违法，明星所取得的无论多高的报酬都是合理的，换句话说，只要有人给，他就值这个价，这说明该明星有这个经济价值，因为投资人给明星高报酬的目的，是想要更高的回报，使自己赚得更多。
　　回到艺术院校是否需要博士的问题上来，要弄明白这个问题，首先是要明白艺术院校都培养了什么样的博士。我们以中国美术学院的博士招生项目为例，看看艺术院校的博士都学了什么。

　　中国美术学院属教育部批准的国家首批具有博士学位授予权单位。现有艺术学门类下艺术学理论、美术学、设计学、戏剧与影视学四个一级学科博士学位授予权,2019年的博士招生招生总规模约为76名。大体可以归纳为造型类、视觉文化类、艺术哲学类、艺术教育类、艺术史类、设计类、影视类等七个学科。从类型上可以分为实践类和理论类。
　　实践类中有绘画、雕塑的创作和理论研究，设计、建筑、跨媒体等，这些专业是以美术作品的创作者（艺术家）和高校教师以及相关设计专业的研究者为培养目标。专业有中国画创作实践与理论研究、中国书法创作与理论研究、绘画创作实践与理论研究 （具象表现绘画理论研究）、当代版画创作与理论研究、雕塑与公共空间艺术研究、雕塑形态学等等专业 。

　　设计类的博士项目中包括建筑学的包括中国乡土社会研究、建筑设计与理论研究。设计学的国家形象设计研究 、设计中国学研究、设计智造系统研究、手工艺术实践与理论研究、中国设计源流上海学研 究、中国设计文化研究等等。
　　影视传媒学中的文创产业创新研究、影视、动漫理论与实践研究等。
　　实践类和理论类招生人数各约占一半，两者平分秋色。
　　理论类专业有：一、视觉文化类中的博士专业以艺术传播、展览、推广为研究方向。专业有视觉文化与策划研究、视觉中国学研究 、跨媒体艺术理论与实践 、视觉文化与近现代中外美术传播研究。

　　二、艺术哲学类、艺术哲学是对艺术世界一般规律的把握，既要探究过往艺术即艺术史演进的深层思想逻辑，也要回应艺术前沿即当代艺术发展的多样性与复杂性。艺术哲学主要包括马克思艺术思想 、艺术与美学、艺术观念史等方向。专业包括中国艺术的时空序列、中国古典哲学与艺术理论、中国思想与绘画。
　　三、艺术史和艺术史学史。艺术史学史是以艺术史编纂传统为主要研究对象的一门学科，它通过对世界各地区艺术史编纂传统的产生、变化和现状的历史研究，不仅对艺术史具有方法论层面的意义，而且对理解艺术与社会、艺术与历史之间的观念互动具有认识论层面的意义。艺术史学史主要包括艺术史方法与理论、艺术与历史、艺术社会学等方向。
　　艺术史是通过对人类艺术传统的历史研究，了解艺术价值的产生、变化过程和现状，揭示艺术与人类思维及历史观念的互动关系，从而帮助人类通向对历史、对自身和对世界的理解的一门人文学科。艺术史论类专业包括：中国美术史与外国美术史、文献学与中国美术史研究、欧洲艺术史与艺术博物馆研 究、艺术史学史与世界艺术研究、中国近现代美术史研究、艺术现象学与当代艺术研究、金石文献与古物研究、美术考古研究、书画鉴定、艺术设计理论与实践、文化遗产保护与研究。设计史与理论研究主要包括设计遗产保护与活化研究、设计批评与鉴赏研究、设计管理研究等方向等等
　　四、艺术理论。艺术理论以中外美术理论的核心成果和当代艺术批评实践为重点，在校勘和译介经典原著基础上，深度解读文本；在学术史和思想史框架下，梳理美术理论的思想的源流，发掘、整理和系统把握美术理论与哲学、文学及其他新兴人文学科的思想纽带，持续扩展美术理论与批评学科的人文内涵，为不同专业研究方向的研究者提供方法论的启示，深化学科根基，促进人文学科的美术理论研究成果在人文社会科学领域里的学术影响力。艺术理论主要包括中国艺术理论、西方艺术理论、艺术批评等方向。
　　这些学科的研究内容听起来有点高大上，超出了大部分大众生活感知。这是我们常说“象牙塔里的艺术”，这些都是是研究艺术原理的学科，是艺术中的艺术。也就是艺术学科中“知其所以然”的学科。

　　五、艺术教育类
　　艺术教育是通过以艺术认知和把握教育的智性模式作为研究方向，在支持和促进艺术在人类发展、艺术教育等方面的基础和应用研究，形成艺术实践和理论以“思想性、实验性、创造性”的学术特色，培养创作创新型实践类高端人才和社会美术思想和文化的传播者。艺术教育主要包括美术教育、艺术教育史与理论、艺术鉴赏与保护、美术传播与市场等方向。专业有高等艺术教育研究 、艺术教育研究等等。

　　从中国美院博士的专业设置来看，不论是实践类还是理论类，博士学位都是研究型的学位，对博士在理论方面的要求远高于对技巧和技能的要求，由此可见，美术学院博士并不是培养会画画或会搞设计的实用型人才，而是有原创的创新能力、有开拓精神和前瞻性眼光的高端人才，这是艺术院校中对博士的最本质的要求。
　　当然，愿望是美好的而现实是残酷的，本号的前文也提到中国高等教育的现状，不是那么的尽如人意，会有翟天临和他导师这样的人物出现。现在国家已经认识到高等教育中的种种不足，像中国美院就有大量的国外教授参与该校的博士生培养。相信国内的博士生教学质量会越来越好。个人对此还是充满信心。