关于点评发言，我首先要做到的就是守时。这次全国高校音乐教育专业师生基本功展示的专家点评会，组委会要求每个组的总结点评不超过6分钟。为了确保守时，我利用中午的时间写了一个稿子，然后再把它删到1200字，以确保6分钟内讲完，自然许多话都无法展开，只能点到为止。当然，提前写稿其实也是对自己即兴表达的一种不自信表现。下面分享的是未删减版，部分有改动。
　　下面，我代表“审美和人文素养”（经典音乐赏析）组的7位评委，就参加这次评审工作的总体印象给大家做一个简要汇报。
　　我们组是最幸运的。因为“审美和人文素养展示”是每一位参展教师的必展项目，因此我们得以有机会领略全部218位参展教师的风采。我们一致认为，这次的展示具有以下三大亮点：
　　第一，审美和人文素养展示项目的设置，本身就是本届教师基本功展示的最大亮点。加强和改进学校美育工作，目的就是要提升学生的审美和人文素养，而一个自身素养低下的教师是不可能培养出高素质学生的，从这个角度说，审美和人文素养是我们高校音乐教育专业教师最基本、最关键、最核心的素养，教师素养的高低在很大程度上决定了学生素养的高低，知识与技能、理论与实践在这里得以汇合和完整呈现。这次基本功展示活动设置这一全新的项目，可以说是紧紧抓住了美育教学改革和高校人才培养的源头和牛鼻子，必将对提升我国艺术师范教师队伍的整体素质、进而有效推进艺术师范教育的改革发展产生积极的导向作用和深远的影响。这也是本项目在这次展示活动中受到包括参展教师、观摩者在内的所有人尤为关注与重视、成为焦点和亮点的一个重要原因。
　　第二，所有参展教师都体现出较强的育人意识，大部分参展教师展现出较高的审美和人文素养水平。在展示中，每一位参展的老师都对经典音乐作品的育人价值及其教学实施进行了不同程度地论述。而这次参展教师中绝大部分并不是教学法教师，而是专业技能课和理论课教师，他们在展示中能够关注到育人，这本身就是教学观念上的一大提升。这种育人意识的树立与强化，必将对深化教学改革、提高育人成效起到强有力的推动作用。同时，我们也欣喜地看到，大部分老师精通作品，精准分析，精炼阐释，表达流畅，气质优雅，在短短的4分钟时间里充分展示出了良好的文化底蕴与专业素养。特别是其中有几位老师的展示堪称完美，他们用自己的表现诠释了何谓美、何谓美育和美育教师。
　　第三，所有参展教师都敢于直面挑战自信地走上讲台，体现出了新时代高校音乐教育专业教师应有的精神气质。可以这么说，不管老师们之前所学专业或现在所承担的课程是什么，要在237首作品中现场随机抽取一首作品进行阐释，这对任何人来说都是一大挑战，这无论是对老师们长期以来的作品积累还是现场的即兴发挥都是一种考验。所以，当教育部正式印发活动方案，明确设置经典音乐作品赏析这个项目时，有专家担心这是否会成为本次展示活动的一个拦路虎而阻断了许多老师的参展积极性。这一担心不无道理，因为从我得到的反馈来看，的确许多老师最担心、最害怕的就是这个项目，也的确有老师因为这个项目的存在而最终放弃了参展的念头。然而，这次参展的所有教师都敢于直面挑战，218名教师没有一个人弃权或临阵退场，大家都把参加审美和人文素养展示当做是检验、鞭策、锤炼自己的好机会，这一点令我们所有评委都感到欣慰。
　　当然，我们在为这个项目的顺利实施和老师们的良好表现感到高兴的同时，也应该看到存在的问题。毕竟这是一个新设置的项目，项目设置本身及其展示方式的设计等都有待实践的检验和进一步完善，自然老师们在展示中表现出这样或那样不尽如人意的地方这非常非常正常。下面，我主要只针对老师们在展示中表现出的某些不足，参展教师如何在本项目现有规则前提下更好地展示自我，提出几个供我们共同思考的问题。
　　一是如何呈现素养。在4分钟的时间里，老师们唯有全方位、立体的呈现，才能够最充分地展示自己的审美和人文素养。那么，老师们的素养到底是从哪些方面体现出来的呢？或者说评委们是从哪几个维度来考察老师们的素养的呢？对照组委会制定的评分标准，我个人的理解是四个维度的考察，即专业素养、文化底蕴、教学思路、临场发挥，前面两个维度是考察的重点，其中专业素养主要考察对作品的熟悉度，文化底蕴主要考察对作品的理解度。这样是“四维”呈现要想获得理想的效果，需要达到“四个性”的要求：第一是作品分析的专业性，第二是内涵阐释的厚重性，第三是教学设计的先进性，第四是教师气质的优雅性。这四个方面相辅相成，缺一不可。在这里需要特别提醒一点的是，我们所展示的审美与人文素养包括内在素养和外在素养，两者同等重要，如果我们把“讲什么”理解为是内在素养，那么“怎么讲”这一外在素养就是我这里说的气质问题，包括表达自信、表情丰富、充满激情、大方知性、娓娓道来、一气呵成等等，这就是一种气质美的呈现。
　　二是如何聚焦作品。审美和人文素养的展示是通过经典作品的赏析这一载体来实现的，这就要求我们的陈述一定、一定要聚焦作品，一切、一切都要紧紧围绕作品进行论述和展开，要把重点放在作品的专业分析及其思想内涵与育人价值的阐释上。作为音乐专业工作者，作为音乐教师，我们的审美与人文素养是不可能脱离音乐作品而独立存在的，它一定是基于作品、依托于作品的，不管我们进行的是鉴赏、表现还是创造活动，都离不开作品。这也是为什么组委会在制定方案时把经典音乐作品赏析作为审美与人文素养展示路径或载体的根本原因。我听参展老师描述说，有的老师抽到曲目之后在15分钟准备时间里，首先做的不是聆听音乐，而是赶紧把事先准备的文本模板写下来，而这些内容显然不是基于作品的，是可以套到所有作品上去的，那就不是基于和依托于作品，是无法得到评委们认可的。这也是这次展示中比较普遍存在的一个问题，就是脱离作品去讲一些比较宏观的、放之四海而皆准的空话套话。对此我很能理解，老师们是以防万一，万一抽到的作品完全不熟悉，也不至于哑口无言尴尬至极。当然，也有很多老师在这方面做得很好，无论是对作品的专业分析，还是对作品思想内涵的挖掘，以及对育人价值及教学实施的思考，都能紧紧扣住作品。
　　在陈述或表达形式上，有的老师把这个项目理解为是说课，甚至理解为是模拟课堂，所以，一上台就开始讲自己的教学设计，甚至称呼包括评委在内的所有听者为“同学们”，这是不对的。实际上，它就是参展教师面对评委所做的理性陈述，它一定是从介绍作品开始。另外，这也不是一场演讲比赛，而是与听者之间的一种对话交流，而表达风格与形式如何既充分展示自身的个性特点又能让评委欣然接受与欣赏，这也需要我们好好思考。
　　三是如何分配时间。这是一个很微观的问题，但却是一个很能决定分数高低的问题。4分钟既短暂又漫长，能否充分展示自身的素养，合理分配时间很重要。关于这个问题，有两点需要注意，第一点是4分钟的时间要尽可能用满，有的老师两分钟左右就结束了，讲得再好评委也难以给出高分，宁愿时间不够没有讲完，也不要没话可讲戛然而止；第二点是4分钟时间要重点突出，有的老师花1分钟时间讲作品，3分钟时间讲教学，这是不妥的，反过来才相对合理。我发现评委们往往习惯性地、不约而同地在老师们结束作品分析进入教学设计的陈述时看一看计时器，如果还只过了分把钟时间，评委们的脸上就会表露出失望的神情。因为展示项目设有专门的微课来考察教学素养，审美与人文素养的展示不能再以教学设计为重点，不能本末倒置。
　　老师们，一个人的审美和人文素养，绝非一日之功和应试之举所能达成，它是长期积累和修炼的结果。期待老师们以这次展示活动为契机，注重在日常的工作与学习中不断夯实和提高自身的文化底蕴与专业素养，以让自己无论在高规格的展示舞台上还是在常态化的教学讲台上都能够才从容应对，游刃有余。
　　最后我想说，无论老师们最终取得的成绩怎么样，通过参加这次审美和人文素养的展示，我相信每一个参展老师综合素养的提升都是显而易见、实实在在的，几十天的准备所取得的进步甚至有可能是过去几年里都难以达到的。这也是很多老师跟我说的心里话。而对于我来说，何尝不更是如此呢！两天两夜，整整18个小时系统聆听各位参展教师的陈述，真的是一次最好的补课。
　　谢谢大家。