紧随利盖蒂《大气》之后，3首音乐史上家喻户晓的经典之作接连上演，迪尼库《云雀》欢快热烈，圣-桑《天鹅》凄美优雅，德彪西《月光》经谭盾改编后融入管弦乐团的底色，层次丰厚，张弛有力。上半场的气氛，在著名歌唱家雷佳登场时达到顶峰。浪潮般的掌声与欢呼里，雷佳走到台前站定，长裙选用的白色洁净出尘，一如她即将以歌声饰演的九色鹿般纯粹善良——2019年，国家大剧院特别委约谭盾先生为女高音和交响乐团创作了声乐协奏曲《九色鹿的故事》，著名指挥家雅尼克·涅杰-瑟贡执棒费城交响乐团，携手雷佳带来了这部作品的世界首演，4年后，敦煌壁画交响童话《九色鹿》又一次与观众相见。
　　敦煌壁画交响童话《九色鹿》改编自敦煌莫高窟第257窟壁画，讲述了九色鹿舍身救护落水者却被无情出卖的故事。作品开篇，雷佳以“讲故事人”的口吻切入，随后使用5种声乐唱法和丰富的音色，塑造了以九色鹿、落水者为代表的多个角色。雷佳凭借精湛深厚的功底，在不同的身份之间无缝切换。乐团也不“清闲”，乐曲推进过程中，乐手们既要演奏，偶尔也要表演，比如，朝野之上，群臣支持国王捕猎鹿群时，弦乐声部举起琴弓，大喝数声：“奖！”把人心的阴暗叵测烘托得相当到位。
　　与轻灵自如的女声独唱相对，下半场，宛如深沉独白的低音提琴协奏曲《狼图腾》奏响。蒙古长调《嘎达梅林》的旋律幻化为狼的低吟，创作时，谭盾在弦乐器上采用的指法技巧和音型受到了马头琴、胡琴演奏风格的启发，音乐带来的遐想中，人与狼彼此映照。最终，雷斯庇基《罗马的松树》为音乐会收尾，“松树”的意象也为贯穿全场的“自然”主题画上了圆满的句号。