核心提示
        效果器、调音台、集成板、摇滚，很少有人将这些时尚、现代的元素与中国最古老的弹拨乐器之一古琴结合在一起。而痴迷于中国传统文化和传统乐器的南宁市民、今年已50岁的山德，却将这些元素与古琴融合，玩出了新潮。
既痴迷MIDI音乐
又沉醉于古琴

        “琴、棋、书、画”中的琴指的是古琴，历来被视为文人雅士修身养性的必由之径。2003年，古琴入选世界第二批“人类口头和非物质遗产代表作”。由于古琴发声内敛，很难在舞台上呈现音质效果，因此限制了它的普及推广。为此，山德花了两年时间钻研，将现代电子设备融入古琴，自创电古琴，古老的音律加上完美的音效呈现，让更多年轻人爱上古琴。
        山德告诉记者，他从没接受过声乐专业学习，但他玩起音乐来，却几近痴迷。上个世纪90年代，MIDI（简称“计算机能理解的乐谱”）还未被广泛认识时，他已经玩转MIDI了。这样痴迷电子音乐的他，想不到后来竟同样沉迷于古琴。
        “那时我做音响生意，经常去广州。”山德说，他小时候家里穷，没钱上学，四岁时父亲送他去拜师学习易经术数，只为掌握一门学问谋生，他从此对传统文化心生好感。长大后，很多新鲜的事务同样吸引着他。20多岁时，他想方设法做起音响生意，后来买了MIDI设备，玩原创乐曲。没想到无意中被古琴迷住了。“那时去广州逛乐器城，看到并不是很起眼的古琴，当时新潮的乐器售价也就几百上千元，但那张古琴售价几千元。”山德说，当时他就对卖出“天价”的古琴产生浓厚兴趣。他到图书馆查阅相关资料，发现古琴的魅力不仅在于古琴的历史悠久，还在于它的构造、外形等都与他从小学习的易经是相通的。
        “我回来就开始学习斫琴，那时我对古琴还一窍不通。”山德说，很长一段时间都是在学习古琴相关知识。直到2013年，他开始专注斫琴，从选木材、开料、合板、打磨、成型、上漆、上弦，都是亲手做，手到处是伤，但沉醉其中。每年也就做出十几张琴。

打破传统
将现代技术与传统古琴融合

        山德说，古琴的斫制，要符合阴阳天地之道。每一张古琴的开料、合板、打磨、成型，最后上弦定音，关键的时间节点对琴来说是很重要的。“古琴从开料到完成，至少需要经历一年四季，多的要两年时间。”山德说，这就是古琴的魅力所在，古琴的斫制都是纯手工，木头开料之后会慢慢干透，这需要一定时间，如果没有干透就开始下一道工序，可能会使木料变形，做不出想要的形状效果和共鸣效果。
        “古琴流传至今四千多年，古琴声被称为‘太古之音’，就是这样的传统艺术瑰宝，却很少在大庭广众之下弹奏。”山德说，他越了解古琴，越能感受到古琴的巨大艺术价值，可惜现在学习古琴的年轻人不多。他认为关键在于古琴的发声比较内敛，不具有现场演奏的呈现效果。这激发了他萌生大胆的想法：让古琴插上电子设备，像摇滚用的贝斯那样在舞台上成为乐器主角。
        “中国独立乐团沼泽乐队给我很大的启发，他们从2006年在乐队演奏中引入古琴，发挥得很好。”山德多次去广州等地现场聆听沼泽乐队的演奏。他说，用现代电子设备融入古琴，是受到争议的，很多人觉得古琴流传几千年一直都是这个样子，谁要是去打破它，谁就是不尊重传统文化。“传统文化也需要与时俱进，才能被后世广泛接受，只有被广泛接受，才能流传更久远。”山德说，带着这样的初衷，2015年，他开始潜心研究如何将电子设备融入古琴。凭着多年玩MIDI积累的经验，他慢慢摸索，经过近两年时间，他自创的电古琴试音成功。
        “很多古琴爱好者都听过，感觉非常棒。”山德说，电古琴没有改变古琴的发声原理，只是给古琴装了内置的扩音器，让它在嘈杂的环境中不受外音的干扰向外扩音传播。它弥补了在古琴前放置话筒受杂音干扰的缺陷。

掏空积蓄买设备
他要开电古琴演奏会

        电古琴的材料和配件花费了近20000元。加上潜心钻研自创电古琴，有点“不务正业”，事业也被耽误不少。尽管经济有些吃紧，山德还是做出大胆的计划：他要经常举办电古琴演奏会，并建一个录音棚，将电古琴演奏的曲子录制下来，以便更好传播。
        因为有成功自创电古琴在前，山德的大胆计划得到不少人的支持，其中包括一些古琴爱好者，以及他的学生。“现在基本框架已完成，一些基础设备也已经购买，预计还要几个月，录音棚就搭建完成。”山德说，录音房是从套房空出来的一个房间，音响功放、喇叭、调音台，这些都已经到位。虽然经济方面的实力会限制他们的进展进程，但他会慢慢地一步步去完成这些想法。“老祖宗留下这么好的艺术瑰宝，我觉得我要是能让更多人一起来玩古琴，一起把它发扬光大，就是一件非常有意义的事情。”山德说。