古诗词音乐，顾名思义，歌词是古诗词原文或改编，音乐为原创。
　　目前华语乐坛最受大众喜欢的非流行音乐莫属了。当前普及度最高的应当是根据苏轼的《水调歌头·中秋》改编的邓丽君的《但愿人长久》，甜歌皇后唱得如此动听如此委婉真的是没谁了。“人有悲欢离合，月有阴晴圆缺。此事古难全，但愿人长久，千里共婵娟。”
　　可是最近《歌手2019》龚琳娜唱了一首《庭院深深》却遭到了滑铁卢，直接排名垫底。要知道，上一期她的《小河淌水》可是第一名，她不仅把情侣分隔两地的相思之痛、想大声喊出“想你”，却又失声只能轻声低吟的矛盾之情表现得淋漓尽致，而且中间唱了高达7秒的最高音，比青藏高原还要高出一个调，太赞了！
　　龚琳娜是个喜形于色的人，所有的喜怒哀乐都会写在脸上，想哭就哭，想笑就笑。所以对于这个结果，她也是痛哭流涕，她说：“唱古诗词的音乐，这条路还有很长。”
　　但我其实并不完全同意，虽然龚老师是一位前辈，恕在下冒犯了。
　　1. 歌词是痛点
　　古诗词的音乐，给作词人一个“偷懒”的机会，照搬没毛病，如果稍加改编也无可厚非，只要修改得不过分，并不会落得一个亵渎之罪。
　　郁可唯和胡夏的《知否知否》的歌词就是来自于宋代女词人李清照的《如梦令·昨夜雨疏风骤》，同时歌曲也是电视剧《知否知否应是绿肥红瘦》的主题曲，前段时间一度火爆且好评如潮。
　　这首词在中学时代，应该大部分人都学过，其实李清照另一首《如梦令·常记溪亭日暮》流传度更高，其中“争渡，争渡，惊起一滩鸥鹭。”更是画面感十足，表达出她轻松惬意的生活和纯洁天真的心境。
　　而《如梦令·昨夜雨疏风骤》的“知否，知否？应是绿肥红瘦！”理解起来就有点难度，绿肥红瘦是指绿叶茂盛，红花凋零，表达出了大雨过后，春残的景象。而《知否知否》的作词人张靖怡给歌曲加了新的词，“风雨着不透”、“台高冰泪难流”、“无余岁可偷”等都是给歌曲铺垫了悲伤之情。我觉得作词人就是担心有些人听不懂李清照的原词，所以来了这一笔，绝妙！
　　2. 唱歌并不能完全忽视听众的审美水平
　　龚琳娜的《庭院深深》的歌词是来自于北宋词人欧阳修的《蝶恋花·庭院深深深几许》，虽然我高中还当过语文课代表，但是对于这首词，我真的是好像在哪见过，但几乎完全忘记它真实表达的意思了。
　　不过龚琳娜的演绎还是完美的，把闺中少妇的伤春刻画得写意传神（经过查资料）。但是对于更多的听众朋友，如果懒得查资料，可能真的不知道她在唱什么，更何况大众评审在听歌时，应该不会拿起手机查资料后再品这首歌吧？听完歌再查资料细细品味？不可能，电子投票不会等他们。
　　3. 动听的旋律是普及的关键，即使词不达意。
　　2018年最火的歌曲之一《生僻字》真的是普及到了所有年龄层，仅仅靠成语和生僻字的堆砌，看上去杂乱无章的词语，经过动感旋律的串联，也变得错落有致。反正我那段时间一直是单曲循环，还争相模仿如何演唱，好在KTV里能大显身手技压群雄，哈哈哈！
　　总结，古诗词音乐如果没有火，并不是因为这条路还很长，而是歌词不易理解、观众水平有待提高和编曲不够流行，毕竟，普及度最高的作品总是凤毛麟角，二八定律在这里也同样适用。（二八定律又名80/20定律，在任何一组东西中，最重要的只占其中一小部分，约20%，其余80%尽管是多数，却是次要的。）
　　就像在《声入人心》这个节目以前，我是一个对音乐剧、歌剧、美声等古典音乐并不感冒的人。
　　梅溪湖36子之一的李文豹说：“在剧团里，座位都是零零星星的，我们表演是每人看的。”
　　不过经过《声入人心》这个节目的烘托，今年的同名音乐剧全国巡演，你能抢到票，我觉得都是比中彩票还开心的一件事！
　　所以，如果有一个古诗词为主题的音乐真人秀，像《声入人心》这样点燃大众心中的情怀，古诗词音乐这条路可能迅速就畅通无阻了，不再是一条漫漫无期的长路了！