打造中国民族器乐作品集权威版本_产品发布_产品与品牌

打造中国民族器乐作品集权威版本

: 编辑：csm351

2022-01-23来源：音乐周报

　　近日，上海音乐学院出版社推出“中国民族器乐顶级专家创作表演”系列丛书，将中国民族器乐专家的创作和表演艺术由其本人或其亲传弟子编校、注释、解译，制作成具有权威性、学术性、收藏性的，可供演奏家和爱好者学习借鉴的、供理论家作为权威研究版本研究的出版物。“感谢每一位大师以及他们的家人对本丛书出版的大力支持，并无私提供了原作的经典手稿，为丛书增光添色，更使其有了历史的厚重感和学术价值。”作为丛书策划兼主编，上海音乐学院出版社顾问张文禄希望丛书成为对民族器乐界顶级专家进行深层次理论研究、艺术表演学习、学术传承上的传世之作。
　　丛书首批制作《刘德海琵琶曲集(多卷)》《赵松庭笛派艺术经典作品集》《闵惠芬二胡创作表演曲集》《陆春龄竹笛艺术经典作品集》《卫仲乐琵琶演奏谱》《黄河扬琴作品集(多卷)》等。
　　民族器乐乐谱良莠不齐
　　随着出版业发展，许多民族器乐传统乐谱和现代作品被记录保存下来。但是，乐谱出版具有特殊性，匆忙上马会导致错谱、漏谱现象严重，比如，简谱中常出现高音点、低音点错位的低级错误。一些教师由于不熟悉音乐作品，在教学中将错误的乐谱及演奏技术技法传授给了学生，这其中的根源在于他们使用了不规范、不严谨甚至是错误版本的乐谱、教科书。“错谱、漏谱造成人们对书籍内容产生混淆，使广大音乐专家、学生和爱好者深受其害。”上世纪80年代，张文禄在上海音乐学院民族音乐系读书，主攻扬琴演奏专业，对良莠不齐的乐谱出版感触很深。
　　“老一辈的学术精神和严谨的治学态度启发了我。”张文禄介绍，民族音乐家对乐谱的态度是很严谨的。作曲家胡登跳在民乐作曲课上强调乐器特性、特点的运用，以及表情记号、技巧记号、弓法、指法运用、气息气口等细节的把握与处理，他认为同样一段旋律，只有通过作者将各种乐器的特性、特点用到极致，将技术技巧、表情力度、速度标记清楚，演奏者才能更准确地表达出作者的创作意图。民族音乐学家江明惇教授中国传统音乐时，特别重视民歌、戏曲、说唱等艺术门类的记谱工作，边听边记，反复对照，对演唱者气口、颤音、音高、节奏、吐字等每一个细节都相当讲究，标记清楚才能进行学习、比较，进而开展深入研究……张文禄策划出版“中国民族器乐顶级专家创作表演”系列丛书，正是为了提供一套演奏家和爱好者可以学习借鉴、理论家可以视作权威研究版本的出版物。
　　专家亲自编校注释解译
　　这个想法得到中国民族器乐领域专家们的强烈共鸣和高度认同。2019年10月，在合肥举办的世界扬琴大会上，张文禄与中央音乐学院教授黄河谈起丛书策划，得到了他的支持。“中国扬琴艺术虽不古老，亦不年轻，但迄今为止能完整全面反映扬琴演奏技术的专业训练教材仍显匮乏。”黄河是集演奏、创作、科研、教学于一身的全能型专家，不但具有高超的扬琴演奏技艺，还是一位多产的作曲家，几十年来创作、改编了大量的扬琴作品，深受扬琴同行和广大扬琴爱好者的欢迎和好评。他的作品也有不少已散见在各种出版物中。此次丛书出版的《黄河扬琴作品集》是由黄河编校、注释、解译的权威版本。
　　《黄河扬琴作品集》(练习曲)汇集出版扬琴练习曲36首，借鉴西方音乐训练思想，将扬琴技术训练与广博音乐修养相糅合，由浅入深循序渐进，各种技巧兼收并蓄，遵循教学训练的系统性、科学性、严谨性。学习者每练一曲，则对号入座，一箭一靶，解决特定问题，拾级而上会渐入佳境。“我国扬琴艺术，潜能尚多。其音域、音色、转调、和声、双手的快速技巧等独具优势。”黄河在练习曲中充分调动发掘扬琴潜能，使学习者可以最大限度受到广泛、深厚、复杂、高难的技术训练。对于常被忽略的左右手独立训练，他着意强调，并在练习曲中加以严格训练，使学习者能够跃然自得、心手如一。
　　先生教诲激励后辈前行
　　出版工作曾因疫情于2020年初暂停，2020年4月琵琶演奏家刘德海又逝世了。“在万分悲痛的同时，更加坚定了我们要尽快将中国民族音乐领域翘楚们的创作表演完整保存下来的信念。”对于不能由大师本人完成的作品集，张文禄邀请其亲传弟子负责编校、注释、解译。
　　上海音乐学院民乐系教授詹永明师承笛子大师赵松庭，编著《赵松庭笛派艺术经典作品集》。作品集收录了赵松庭具有代表性的笛乐作品，以简谱、五线谱两种形式记录出版，并编有赵松庭笛子艺术、赵松庭经典作品分析、赵派笛乐艺术研究文选等。“四十多年前我们几位早期学生有幸跟随南派竹笛大师赵松庭先生吹笛学艺，点点滴滴都如烙印一般永远留在了记忆里。先生的教诲时时激励我等学术后辈不断前行，为日后在各自的学术岗位上为竹笛事业增光添彩打下了坚实的基础。”詹永明在书中撰写文章，探究作品的演奏技法分析与运用，尽量做到作品解析原汁原味，乐谱版本精准仔细。为了全面展示赵派笛乐艺术传承脉络，作品集还收录了赵松庭早期嫡系传人的代表作，以供研究者作音乐学考释。赵松庭之子赵晓笛认为，专集所列的几位大弟子，在传承复兴民族文化和音乐艺术的大业中早已有了自己的成熟定位，其笛曲创作和演奏艺术都已经拥有了自己鲜明的艺术特点和风格;比较研究赵派几位大弟子艺术特点、艺术风格，应该是值得笛艺后学们深入研究的好课题。
　　从开始策划到付诸行动，丛书各分册作者、编著者倾注了大量心血，对著作逐字逐句地研究、打磨，审校每一首创作作品。张文禄说：“在我们面前是当代民族器乐领域一座座令人敬仰的高峰。我们深知，唯有真实、准确记录并还原每一位顶尖艺术家创作表演的心路历程才能对得起每一位作者，对得起每一位读者，对得起中国民族音乐。”