培养幼儿的音乐欣赏力，指引他们认知、感受这个他所生活的世界。

　　据幼教专家研究，6岁以前的幼儿，无法以抽象概念认识外界事物，而必须依赖具体的感觉来学习。

　　于是对幼儿音乐教育，已经不再是主张孩子一开始就只在特定的音阶、指法、和弦、识谱等知识和技巧上下功夫，改为采取游戏的方式将音乐融入语言、舞蹈、美术、戏剧之中，让孩子自然地感受和欣赏音乐。

　　欣赏力是一种感官及心理的反应，藉着这种“感觉启发”的音乐教学，正可以“磨锐”孩子的欣赏能力。

　　（一）爱好音乐是幼儿的天性

　　一位心智专家指出，即使刚出生的婴儿，就已能对声音产生反应：“高频率的声音，易使幼儿烦躁不安，中间频率则会引起他们注意，至于低频率者则具有安抚他们的效果。”

　　因此，基于幼儿的心智发展比动作发展开始得早，专家认为，让他们由感受欣赏音乐，进而再认识音乐，学习音乐。

　　专家提出指导并建议：“1~2岁的幼儿动作迟缓，这时可以引导幼儿配合着音乐拍掌，让他们感觉与音乐的共振性。

　　进入三、四岁以后，幼儿的粗动作已经具备，不妨在拍掌之外，运用肢体的舞蹈去感应音乐的节奏。”

　　由以上的论点和建议，我们发现，把握孩子发展阶段上的特点，顺应他们的天性，取用简单、纯朴的音乐素材，供孩子亲自体验，对培养他们的“感受力”将有莫大的帮助，这也是目前着重“感觉启发”的幼儿音乐教育在设计活动时所秉持的原则。

　　（二）感觉启发的教育活动

　　音乐童话，利用不同的乐器代表不同的角色，以旋律“写出”故事主人翁的情感及冒险经历，是“音乐童话”的特色。乐曲之前老师先给“故事”一个起头，并做人物说明，乐曲当中，适时地配合旁白，增添活泼的气氛。

　　“音乐童话”的目的在于，借着故事吸引幼儿聆听音乐、幼儿的注意力容易分散，这种方法无疑地也提供了培养专心致志的功能。

　　画“音乐”。利用画画的方法，帮助孩子分辨音程快慢，长短及音色的轻快、沉顿。指导老师说，这种方法是让孩子把音乐的“痕迹”留下来。先将乐曲播放一遍，再由孩子自由地在画纸上，一面聆听一面画出当时的感觉。

　　这种经验不仅提供孩子接触音乐韵律的机会，另一方面，在欣赏音乐时任他们有一种自由表现的创作，更可以激发他们的想象力。

　　有时候，老师则选取一些感觉气氛或情调清楚的乐曲，在孩子欣赏之后，由他决定画一幅相似感觉的“具体”画，他们或许会以太阳表示兴奋的心情，用诡异的怪物形容沉郁的感受在过程当中，孩子也初步认知了“情绪”的表述。

　　学音乐扮戏。动物、动画片，都是幼儿深爱的“朋友”，老师们可以选择相关的曲子，让孩子模仿大象走路、小鸟飞翔、小白兔跳、河马动耳朵等。

　　据老师们说明，这种模仿旨在鼓励孩子观察，其次也能发挥他们自由创作的能力。而音乐与动作的配合又可成为舞蹈的结构，供孩子学习肢体的韵律感。

　　类似的活动，也有以大自然为主题，由孩子模仿风吹草动、树摇、花朵的含苞，开放以及枯萎等等。

　　孕育情操。奥地利著名的音乐家卡尔夫说，音乐是大自然一种伟大的和谐次序，能赋予人心灵上真实的“美”，他并且认为“最好的音乐是，运用实际生活中关系最密切的事物为主题的创作。”

　　每曲音乐都是作者对生活的见阳，诱导孩子欣赏音乐正可指引他们认知、感受这个他所生活的世界，爱他周围的一切。

　　幼教老师认为，藉着自由创作，合奏的教育，音乐不但满足了孩子自我表现的欲望，也养成他们尊重他人，与别人合作的习惯。