1、双排键电子琴的历史由来
　　双排键，前身是管风琴。管风琴属于大型键盘乐器，有着异常复杂结构，主要由手键盘和脚键盘构成，有的手键盘多达4层或5层，内部结构复杂，造价非常昂贵。一架管风琴的演奏可以和一个管弦乐队媲美。
　　1907年美国人卡西尔发明了电子琴。1934年美国人劳伦斯·哈孟德发明了双排键同时申请了专利。第一架双排键电子琴大约有10吨重，体积庞大，虽然外表笨拙，但它在乐器的历史舞台上给人以耳目一新的感觉。双排键电子琴的英文名字为Electronic organ，意思为电子管风琴。1950年，日本的松下公司在买下了双排键的制作专利后，成功地制造出了一台双排键。 9年后，日本雅马哈公司成功地研制出世界第一台晶体管双排键电子琴，取名Electone，立即引起日本电子巨头公司以及欧美等国家对双排键电子琴的重视和喜爱，促使双排键电子琴的教育专业体系快速形成。至20世纪70年代国外已有几百所大学把电子乐器（包括双排键电子琴）教学列入正式课程。
　　我国台湾地区与双排键电子琴的接触比较早，认知度比较高，发展也较快，内陆地区起步比较晚。直至1990年，沈阳音乐学院率先开办了双排键本科专业，代表人物著名器乐演唱组合玖月奇迹-王小玮（中国第一位双排键艺术硕士）。
　　2、双排键电子琴的构造音色及演奏特点
　　双排键电子琴内外部构造高级且复杂，外部有立式的琴体，两至三排手键盘，一排脚键盘，和一至两个脚踏板。可以调节出近千种音色，音质形象逼真，还可以根据乐曲场景选择编辑音色，比如音头可强可弱，如弦乐揉弦的可快可慢、幅度可大可小。每一排键盘可以加入众多不同音色，堪称“一人乐队”，其实恢弘，任何乐器不能媲美。
　　双排键电子琴的演奏需要人体多部位相互配合，通常右手弹奏主旋律，左手弹奏副旋律或和弦，右脚控制音量踏板或延音踏板，左脚控制脚键盘发伴奏低音，双脚膝盖还可以控制、控制音色效果等。演奏乐曲需要全身心配合一致，身体各部位必须达到统一协调。
　　我们之前只接触过钢琴、电子琴，但在见到双排键电子琴演奏之后，会对这乐器产生的震撼效果佩服地五体投地！贝多芬《命运》交响乐的气势磅礴、《天鹅湖》的悠远空灵、《班德瑞》的浪漫神秘……在这一件乐器上都能体现的完美无缺！那种令人如痴如醉的演奏效果，任何一件乐器都无法超越、替代！
　　3、双排键电子琴在我国的发展状况
　　目前我国有三家音乐学院（中央、上海、天津）定期举办双排键电子琴考试。我国公民直接或间接接触电子琴领域的人数大约为2亿人左右。曾经或正在学习电子琴的人数已经超过1000万人，大约是300个家庭。我国已经荣登电子琴（含单排键）拥有量最大、普及率最高的国家榜首。近20年来，我国9所重点音乐学院中，有8所开设了本科双排键电子琴演奏专业。
　　4、双排键电子琴的未来发展方式
　　（1） 加大宣传力度，普及双排键知识
　　著名器乐演唱组合玖月奇迹的出现，让双排键电子琴走进了大众的视野。为增强我们对双排键认知度，要广泛开展普及教育，在大中城市多开展双排键电子琴的音乐会、讲座、交流会，学校、青少年宫等教学场所开设免费课堂、体验课等。在各种音乐活动中增加双排键表演，使不了解双排键的人们充分感受双排键演奏的独特及合作的优越性。
　　（2） 创造具有双排键特色的艺术表演形式和专属作品
　　超越传统音乐形式，达到更高一层的空间和领域，创造崭新的音乐类型、风格。创造出独特的、与传统乐器不同的音乐和效果，充分展示双排键的特点和优势，持续拥有强大的创作、创新能力，是目前双排键电子琴发展的长远目标。
　　（3） 提高演奏者的艺术修养和操控技能
　　演奏者要熟知各类和弦与和声知识。双排键电子琴是交响化的复调乐器，至少弹三个声部，甚至是五六个。所以，演奏核心就是要了解和弦、和声，并增强即兴演奏能力。第二要增强合奏重奏能力。电子琴演奏的高级阶段是合奏，独奏的表现形式导致单一有限，多人的合奏重奏，能把电子琴的功能演绎得惟妙惟肖。
　　第三要学习乐曲编配和电脑音乐。世界级的钢琴比赛技术占首位，但是世界级的电子琴比赛，如果只会表演不会编曲、作曲，就不能参加复赛，充分表现出对演奏者作曲编曲的重视程度。所以电子琴发展的高级阶段是作曲、编曲，对于键盘的手指技术要求并不是特别高。第四，要熟练操作各种按钮，熟知按钮的功能。电子琴的电子按钮非常多，演奏者要系统、熟练地操作运用各项功能，掌握每一个按钮的作用和效果。
　　双排键电子琴属于现阶段新兴发展的电子乐器，虽然经历了短短几十年，但是发展速度飞快，蕴含的艺术能量前所未有，它以崭新的表演形式冲击着艺术市场，独特而卓越，前景广阔，令人难忘而震惊。相信在不久的将来，会有更多的双排键粉丝为之倾心，成为我国音乐事业的中流砥柱！