高等音乐教育探索新体系 | 2021音乐年鉴_政策研究室_科技与创新

高等音乐教育探索新体系 | 2021音乐年鉴

: 编辑：csm351

2022-01-05来源：音乐周报

　　2021年，我国的高等音乐院校持续深化音乐教育改革，对标新时代美育的新要求，推进“音乐教育与多学科跨界融合”的新文科体系建设。各大院校围绕中国共产党成立100周年主题开展艺术实践，突出红色文化，在弘扬中国优秀传统文化、建立文化自信的前提下，探索中西文化的深度融合。
　　推进新文科学科体系建设
　　新文科研究与改革实践项目是深入贯彻习近平新时代中国特色社会主义思想，贯彻全国教育大会精神，落实新文科建设工作会议要求，全面推进新文科建设，构建世界水平、中国特色的文科人才培养体系的重要举措。
　　教育部2021年陆续发布了一些推进新文科学科体系建设的举措。其中，2月10日，教育部下发《关于公布2020年度普通高等学校本科专业备案和审批结果的通知》(教高函〔2021〕1号)。该《通知》显示，教育部对普通高等学校本科专业目录进行了更新，共有37个专业被列入2021年普通高等学校本科专业目录的新专业名单，其中“音乐教育”专业名列其中。
　　根据该通知，在艺术学门类下，“音乐与舞蹈学”一级学科下增设音乐教育专业。这意味着“音乐教育”专业正式进入本科专业目录，有了正式的身份，不再表述为“音乐学(师范类)”专业。此次新增的206个艺术类专业里，有44个音乐类院校申请备案新增专业，涉及作曲与作曲技术理论、艺术管理、录音艺术、音乐治疗、艺术教育、艺术与科技等方向。
　　10月28日，教育部办公厅公布了首批1011个新文科研究与改革实践项目名单，其中，5所音乐专业院校的5个相关项目获批立项，包括：中央音乐学院《中国民乐国际化人才培养模式研究》、上海音乐学院《音乐人工智能专业探索与实践》、沈阳音乐学院《音乐与康复类(音乐治疗师+康复治疗师)复合型人才培养模式探索与实践》、武汉音乐学院《音乐治疗与健康管理交叉融合研究》、西安音乐学院《音乐与科技协同创新体系建设与实践》。
　　新时代美育突出实践性
　　2021年的大型高校音乐艺术展演活动突出实践性，聚焦新时代对高校美育提出的新要求。
　　5月6日至14日，由教育部、四川省政府共同主办的全国第六届大学生艺术展演活动在成都举行，来自全国198所高校的六千八百余名师生参加现场展演。221个优秀表演类节目、43个优秀艺术实践工作坊、90件优秀艺术作品、163件优秀高校校长书画摄影作品、96份优秀高校美育改革创新案例精彩亮相。本届展演活动聚焦“颂歌献给党、奋进新时代”的鲜明主题，结合建党百年，传承弘扬中华优秀传统文化和红色革命文化，参演节目展现了新一代青年大学生的精神风貌，突出艺术实践性，强调美育的综合育人功能，充分展示了近年来我国高校艺术教育的丰硕成果。
　　全国第六届大学生艺术展演活动
　　10月18日至22日，2021年全国普通高等学校音乐教育专业本科学生和教师基本功展示在苏州大学举办。来自全国31个省(市、区)和新疆生产建设兵团77所高校的225位教师和65所高校的195名学生参加，通过合唱指挥、自弹自唱、微课等形式展示音乐教学能力与素养。本届基本功展示在项目设置上进行了改革，创新展示内容和形式，在音乐基本功中安排歌唱与钢琴伴奏、合唱指挥、自弹自唱等项目，突出师范导向；针对参展教师开设审美和人文素养展示(经典作品赏析)环节；特别安排社会实践环节，有针对性地提升师范生的教学实践能力。
　　10月底至12月1日，由四川音乐学院、西安音乐学院、武汉音乐学院联合举办了首届川陕鄂音乐学院“优才计划”研究生专业技能展演，美声演唱、民族声乐、中国乐器演奏、钢琴演奏、管弦乐器演奏、舞蹈表演6个专业方向的468名研究生参加展演，最终遴选出20个“优秀展演奖”、81个“展演奖”，79名教师获“优秀指导教师奖”。三所院校师生代表汇聚成都，在城市音乐厅进行了18个项目的现场展演，这是目前国内艺术硕士研究生教育领域的首次比赛展演，为川、陕、鄂三省优秀青年艺术人才提供更多的机会和发展空间。
　　首届川陕鄂音乐学院“优才计划”研究生专业技能展演
　　音乐与人工智能跨学科融合
　　2021年，快速发展的人工智能正在成为音乐与其他理论、应用学科跨界互通、融合的高速路和黏合剂。音乐通过计算机、人工智能所渗透到的领域已经超越了传统观念下人们对音乐功能性的理解和想象力，甚至进入了脑科学领域。人工智能有如历史上的火车、轮船、飞机，在快速地拉近不同甚至毫不相干的学科之间的关系，在人工智能赋能下的音乐的未来意义也因此上升至国家战略层面。
　　今年7月，中央音乐学院音乐人工智能与音乐信息科技系首批毕业生即将毕业，而此时他们已经收到来自各大科技公司的邀请。上海音乐学院音乐工程系就业率在全校名列前茅，很多毕业生进入头部公司。中央音乐学院和上海音乐学院先后于近几年开设音乐人工智能专业博士点，成为艺术院校学科拓展的新动向。央音院长俞峰认为，现阶段要抓住计算艺术高速发展的黄金时机。将艺术与科技相结合，这将对我国的优秀传统文化的创新发展起到巨大的推动与支撑作用，同时有利于积极争取我国文化科技在国际上的话语权。
　　2021年音乐艺术与人工智能的学术活动异常活跃。6月6日，中国人工智能学会(CAAI)艺术与人工智能专委会正式成立，专委会涉及音乐、美术、舞蹈、戏剧、戏曲、影视、动漫等当下中国几乎所有门类的艺术院校，汇聚了在人工智能专业教学、科研、实践的顶尖大学与研究机构，为科学家和艺术家建立了通畅的资源交流平台，中央音乐学院音乐人工智能与音乐信息科技系主任、CAAI艺术与人工智能专委会主任李小兵认为，人工智能赋能艺术是多方向性的，通过计算智能学习进行艺术创作仅仅是一个方向，在万物智能互联时代，具备了各种已知和更多未知的应用潜能，未来必将形成巨大的跨界产业新形态。
　　中国人工智能学会(CAAI)艺术与人工智能专委会
　　10月中旬2021中国人工智能大会(CCAI2021)举办，10月下旬又召开中国计算机学会(CCF)计算艺术分会，李小兵教授、上音音乐工程系主任于阳教授担任首届CCF计算艺术分会主任和副主任。10月22日至24日，世界音乐人工智能大会在中央音乐学院举办，更是将全球人工智能领域顶尖的科学家汇聚于云端。其间举行了音乐与脑科学实验室揭牌仪式，人工智能与音乐交叉融合产生颠覆性的原创成果。
　　世界音乐人工智能大会开幕音乐会在中央音乐学院歌剧音乐厅举行李澄/摄
　　12月16日至18日，第十八届中国计算机大会(CNCC2021)举行。作为中国计算机领域级别最高、规模最大的学术盛会，以高端的学术性和专业性著称，主要面向学术界和产业界的专业人士。本届大会主题为“计算赋能加速数字化转型”，李小兵教授以“计算赋能未来艺术”为题受邀做主旨演讲。这是CNCC创办近20年以来，首次邀请艺术家做主旨演讲。
　　更多高校、研究机构与政府携手，共同深化人才培养能力与培养质量，实现人工智能与音乐深入融合，进一步满足人工智能时代受众多样化需求。
　　艺考制度改革从严从紧
　　9月24日，教育部印发了《关于进一步加强和改进普通高等学校艺术类专业考试招生工作的指导意见》(教学「2021」3号以下简称《意见》)，提出了艺考改革的指导思想、基本原则和目标要求，针对广大考生、家长以及高校关心的资格审批、考试流程管理等焦点问题给出了详细的实施指导意见。
　　该《意见》对全国普通高等学校艺术类专业考试招生提出了总体目标，对艺考相关的高校资格审批更加谨慎，对艺考流程把控更加严格——以省级统考为主、校考资格需审批，2024年起，不再跨省设置校考考点，所有高校艺术类专业校考工作均在学校所在地组织;增强考试区分度，满足不同类型高校的选拔要求;推进建立艺术类专业考评人员信息库，逐步实现各省(区、市)和高校共建共享，扩大考评人员遴选范围，施行“考评分离”，严格执行回避制度和违规考评人员“黑名单”制度。各省(区、市)应根据不同艺术专业人才选拔培养要求，在现有要求基础上，因地制宜、分类划定、逐步提高艺术类各专业高考文化课成绩录取最低控制分数线(舞蹈学类、表演专业可适当降低要求)。
　　这一连串艺考新要求发布，传递出强烈的信号!为杜绝腐败，教育部门更加严格地控制校考的学校范围，促进各学校严抓校考质量、防止考试舞弊，并进一步改进省级统考的制度流程;鼓励校考高校结合专业培养要求，加强考生文化综合素质考查，进一步提高考生文化课成绩录取要求，艺考更难了。
　　音乐高校乐团走向公众舞台
　　5月16日，由天津茱莉亚室内乐团，与指挥家陈琳、古琴演奏家陈雷激、低男中音歌唱家沈洋、古筝演奏家常静、琵琶演奏家李佳、打击乐演奏家尹飞与国家大剧院管弦乐团合作演绎了一场中西文化交融的音乐会，呈现了陈其钢、郭文景、谭盾的作品，还有美国作曲家刘家承(尼科洛·安森)根据三首《诗经》创作的《乐子之无知》。
　　沈洋演唱《乐子之无知》
　　这场音乐会是纽约茱莉亚学院、天津茱莉亚学院与国家大剧院三大艺术机构自前年初签署合作谅解备忘录以来的首次正式合作系列活动中的一项重要活动，体现出天津茱莉亚“根植中国”的办学理念——不是培养顶尖独奏家，而是培养音乐家的合作精神和能力，融入社会融入社区，为大众服务。
　　6月21日，“中国乐派国乐团成立音乐会”在国家大剧院精彩上演。指挥家许知俊执棒中国乐派国乐团，携手古筝演奏家王中山、琵琶演奏家赵聪、二胡演奏家陈军、笛子演奏家张维良联袂出演。
　　中国乐派国乐团成立音乐会
　　中国乐派国乐团是中国音乐学院中国乐派高精尖创新中心的核心建设项目，旨在探索中国乐派音乐理论研究、音乐创作、音乐表演和音乐教育的创新发展方向;诠释中国乐派经典作品，传播中国声音，讲好中国故事，向世界展示中华优秀文化。它依托“全球音乐教育联盟”的优势资源，面向海内外招收、吸纳高水平职业演奏家。这是中国音乐学院中国乐派国乐团首次公开演出。
　　音乐学院中的乐团，从承担日常校内排练、演出、教学功能，逐渐扩大到向社会公众展示教学成果与新作品，更好地保证学生与社会接轨，用音乐为社会服务。
　　纪念、传承与奋进
　　中国音乐学院原副院长刘德海是我国知名琵琶演奏家、教育家、作曲家，经历、参与、推动和见证了半个多世纪以来中国国乐艺术与音乐教育的发展历程。2020年4月11日，刘德海与世长辞。为纪念刘德海在演奏艺术、音乐创作、教书育人、理论研究诸方面的杰出贡献，中国音乐学院于2021年4月8日至12日举办了“刘德海音乐艺术周”系列活动，包括6场系列讲座、3场专场音乐会与1场学术研讨会，来自全国艺术院校、职业乐团以及非遗传承机构等63个参会单位、892位琵琶界同仁和校友代表，齐聚中国音乐学院，共同纪念和缅怀刘德海，以继承和发扬其治学精神。
　　全国11大专业音乐院校、艺术高校、艺术团体等83位老、中、青、少四代琵琶演奏者齐聚中国音乐学院，与刘德海跨时空合奏《十面埋伏》
　　这一年亦适逢作曲家、教育家、音乐社会活动家丁善德诞辰110周年。丁善德曾任上海音乐学院副院长、作曲系主任，并先后担任中国音协副主席、中国音乐家协会上海分会(现上海音乐家协会)副主席、上海音乐出版社社长兼总编辑等职务，是新中国音乐事业的卓越组织者、亲历者、见证者之一，为我国音乐事业发展作出了杰出贡献。12月14日至22日，上音与中国文联、中国音协、上海音协、昆山市政府等单位合作举办的纪念丁善德系列活动，通过音乐会、学术研讨、文献展示等多种方式生动展现他卓越的创作成果、教育理念和办学成就。
　　上音教授钱亦平讲述丁善德先生对上音学科发展的贡献
　　纪念与传承是为了激励大家学习先辈音乐家，继续发扬中国风格、传承民族精神，不断开拓奋进。