刘琪，古琴表演艺术家，济宁市非物质文化遗产古琴制作传承人。他是中共山东省委组织部、中共山东省委宣传部、山东省财政厅、山东省人力资源和社会保障厅联合命名的齐鲁文化之星，也是2021年4月入选上海音乐出版社《中国当代古琴斫琴师》的当代优秀斫琴师。可刘琪却从不偏爱这些华丽的名头，他常常说自己就是一个“琴痴”，一心倾注于斫琴手艺的钻研，比起那些荣誉称号，他更喜欢琴友们对他古琴制作技艺认可的美誉：琪琴。
　　斫琴，在琴学的律、调、谱、曲、论中占据重要位置，是对中国民族乐器进行精工细作的一种工艺技术。斫琴行为的变化，影响着古琴音声的质量，变换着音色品味的丰富，因此，想要弹奏一曲雅音，离不开精湛的斫琴技艺。而传承这项古老的技艺却并没有那么容易。
　　在弹弦乐器中，古琴是一种较特殊的乐器，琴面为指板，没有柱和品，虽然只有七弦，但却音域非常宽广，能演绎出三种音色，层次交融间，又具体分为有散音七个、泛音九十一个、按音一百四十七个，因此在演奏时，音准上要求极为严格，这既考验演奏者稳定的技艺水平，也考验斫琴者的琴面曲线的构造和琴弦安装的把控。因此，斫琴一分一毫的功夫，靠的是日积月累的经验与传扬挚诚的心境。“斫琴是人们与古琴的对话，仅仅根据数据参数远不如真正了解古琴。”
　　“除却合理设计内腔堂的构造，做琴选材是一把好琴成功与否的关键。”面板、底板都要为保存完好的百年左右以上的老料，木质更要无结、无裂、纹路顺直，再采用纯大漆、鹿角霜、天然朱砂或八宝灰古法工艺，每张琴历时皆三年半以上方能呈用。一分工就一分声，刘琪对每一次古琴的制作都不马虎，依材而斫，尊重传统且独有创新，专注于做精品传世演奏琴。
　　“想要斫好琴，首要考验的就是斫琴师的听力。”刘琪常说，万种古琴万种音色，但是对于常人听来却只有一种音色。普通人听来的毫末之差的安静和悠远，对他来说却是天壤之别。这不仅需要天赋，更需要持之以恒的练习。音乐人出身的刘琪，对音质、音色格外敏感，但他却从不因此自居，反而在数年的探索与研制中，融汇五音之妙，贯通音韵沉浮，在斫琴中完全融入弹琴人的所思所虑，从而制造了远超普通工匠的古琴佳作。
　　刘琪说，中华优秀传统文化是我们民族的根和魂，这些年来他几乎足不出户专注古琴的研究和制作，就是想再现昔日的华音。“古琴是我国优秀的民族乐器，想要更好的发扬古琴雅乐，我们必须要努力‘寻根’，而对于古琴来说，斫琴技艺就是它的‘根’。”斫琴是历代雅乐人对文化溯源的根植，它承载着琴音缈缈对高山流水的书写，束挟着万壑松风间和水光云影的描绘，传达着虫鸣鸟语的志趣、情致冷暖的相与，包含着世代国人传颂的宗教哲学之理。
　　琴瑟在御，莫不静好。刘琪发扬着国人对传统文化事业的传承与坚守，彰显着斫琴匠人历久弥新的倾注和坚韧。斫琴悠悠、三音交错、变幻无方，诉诸言表间，让古琴雅乐在岁月更迭中，绽放出新的生机。